郭凡忍不住吐槽道，“第一部主角把鯊魚爸爸沙雕了，第二部鯊魚媽媽來復仇，也被干掉了。第三部鯊魚兒子終于干掉了殺父、殺母仇人，有情有義的，搞得鯊魚真成了主角。”
“還真是這樣，角色一換，鯊魚兒子妥妥的主角，父母被大反派干掉，忍怒負重長大了成功復仇，多勵志的故事啊。”
“哈哈，不是說了鯊魚才是主角嘛。”李謙也是忍俊不禁。
“有沒有第三部還不一定呢，同一個套路拍多了觀眾就不買賬了，也沒必要去賺那個錢，又不是沒有能力拍別的電影。”
搖搖頭，又問向郭凡，“老郭，你那部《127小時》呢，外景地和演員怎么樣了？”
說到自己的事，郭凡立馬認真了起來，拿出一份文件，遞給李謙。
“老大，我跑了國內幾個有名的峽谷，找了些合適的地方，這是照片，你看看。”
《127小時》這種小眾電影，控制成本是第一位的。
實地拍攝，場地又不花錢，就比什么都省錢。
而且實景的話，省了后期，省了搭建攝影棚，后期調色都省了事。
李謙把這些照片都看了看，指著其中一頁照片，“就這吧，外景地點必須見不到一點綠色，全片的色調都是荒涼孤寂的橙色色調，這也是一開始你問我為什么外景地不選在一些險峻的山峰上的原因，和電影本身的氣氛不搭。”
電影本身的基調、風格也是很重要的，放眼望去看不到一片綠，全是土黃色的巖石隔壁，主角就在這樣的環境中奔跑、跳躍。
渺小的主角置身于這種環境中，觀眾就會不由自主地感受到那種孤寂的戲份，更好地為后面主角被困鋪墊。
而且在山上拍的話，觀眾一看就能猜出來，主角是不是要被困在山里了。
畢竟險峻的山峰本身就蘊含著危險，而峽谷相對看起來沒那么危險。
“那演員呢？”李謙又問。
“我一開始想找陳昆，不過他現在片酬都開到了一百萬，還是用鄧朝合適點，而且也熟悉了。”
為角色的事郭凡都糾結了一個多月了，第一部電影總想著各方面都做到最好，盡善盡美。
不過現實不允許，陳昆現在也處在國內中生代第一梯隊，在大銀幕也有一定的成績，不管是咖位還是片酬，都是中生代里最高的演員之一。
越大牌的演員越難搞，郭凡始終記得李謙之前說過的一句話，導演必須對劇組有100%的掌控力，任何無法掌控的演員，能不用就不去用。
除非不要錢的。
“鄧朝啊。”
李謙想了想，“他也行，別看平時大大咧咧的，但是這種內心戲為主的角色才是他擅長的，就以前《少年天子》里的小皇帝，眼神和內心戲的功力都很足。”
6年前就能撐起一部正劇，還沒有被一眾老戲骨掩蓋住光芒，演技不用多說，將《127小時》里男主角那種冷靜、樂觀、孤獨的情緒不說把控的細微入至，至少完成下來是沒有問題的。
就是不知道，為什么腦海里鄧朝后來還演了那種裝瘋賣傻的喜劇，瘋瘋癲癲的。