郝漢他們聽到秦冰異乎尋常的琴吟，亦是一驚。
他們覺得秦冰這琴拉的終于有點首席內味了。
特別舒服的跟著秦冰一起，奏響了《孤獨》的篇章。
江東流享受著團隊最好的一版配器烘托，用最好的狀態孤聲開唱了：
“這是一個戀愛的季節~
空氣里都是情侶的味道~
孤獨的人是可恥的~
這是一個戀愛的季節~
大家應該相互微笑~
摟摟抱抱~這樣就好~
我喜歡鮮花~城市里應該有鮮花~
即使被人摘掉~鮮花也應該長出來~
……”
和《鼓樓先生》一樣，這歌不是適合在開放式的體育場里競技的作品。
不過這歌帶著音樂詩人的浪漫氣質，無論詞曲，還是編曲，都透著被歲月打磨透的黃金時代的搖滾魅力。
看似無爭無鋒，但它的每一個音符，都像一個孤獨的生命體，隨著江東流的歌聲，和秦冰的琴聲，涓涓細流般潤進了觀眾的心田。
它孤獨但不張揚，憂傷卻不黯淡。
恰到好處的砍到了許多人心底的寂寞心坎上。
讓人一聽就會潛移默化的陶醉其中。
“這是一個戀愛的季節~
大家應該相互交好~
孤獨的人是可恥的~
生命象鮮花一樣綻開~
我們不能讓自己枯萎~
沒有選擇~我們必須相愛~
鮮花的愛情是隨風飄散~
隨風飄散隨風飄散~
他們并不尋找并不依靠~
非常地驕傲~
……”
不像一般的流行作品，歌手的演唱是主角，音樂只起到背景音的作用。
這首《孤獨的人是可恥的》反其道而行之。
江東流不溫不火的演唱，反倒更是像背景旁白。
歌曲的主角是秦冰拉出的小提琴聲音。
江東流每唱一段旁白出來，秦冰的小提琴都會作為主角為觀眾在風中獨舞一段。
閉上眼聽這首歌，小提琴就像凝造出了實質性的獨舞剪影，江東流的旁白只是在向大家介紹琴手的精神世界：
“孤獨的人~他們想象鮮花一樣美麗~
一朵驕傲的心風中飛舞跌落人們腳下~
可恥的人~他們反對生命反對無聊~