實際上，在西方，特別是歐洲，比維也納音樂節更高端，專業，更上檔次的音樂節，有不少。但是，論知名度和信仰度上，還是維也納音樂節，特別是金色大廳最高。
前些年，無數的歌手，國內樂團，想要進入金色大廳鍍金。
維也納金色大廳也是開啟了租賃模式，非重要時段，兩三萬歐元就可以租到。
于是，一大波國內砸錢表演團隊，蜂擁而去，成了笑話。
而這幾年，隨著幾位國內頂尖的樂器演奏家，特別是鋼琴家的努力，在一些重要音樂節時間段，甚至是受到了金色大廳官方的邀請，進入了金色大廳，進行真正的專業級的藝術表演。
也算是國內音樂界的一大進步。
而由國人創作的曲目，還是近年代的創作時間，卻還是第一次出現。
所以，這一次，無論是國內專業樂界，還是大眾層面，都把這一次，看成了一次揚我國威的重大突破。
而且，這一次的表演主角，雖然是克利夫蘭管弦樂團，但是在國內觀眾的眼中，這完全就是林寶大神的一次個人秀。
這位年輕，又極具天賦的音樂創作人，一出手，就造就了這樣大師級的作品，并且當年就被搬上了頂尖的音樂節進行展示表演，可以說是近現代罕見的！
很快，臺上的樂團成員已經準備好了。
隨著魏瑟的手勢，低沉的大號聲在整個金色大廳開始回蕩，三秒后，人聲響起。
巍峨雄壯的樂聲和人聲，一下子就把在場的所有觀眾給震撼了。
非專業級的觀眾，大多都是第一次聽到這樣的戰歌一樣的音樂。
它擁有著古典樂曲的那種渾厚，大氣，但是同時，現代打擊樂的加入，節奏上的沖擊，更是不斷地撞擊著所有人的耳膜。
“這就是那首《Themass》，這是游戲音樂？”
有人小聲說著。
“這樣的節奏，確實是和現在流行的一些大型史詩級游戲非常契合，但是這作曲的手法……”
在場不乏頂尖的樂評人甚至是創作人，他們坐在那里，聽著整個樂團演奏的這首曲目，耳朵過濾了更多的編曲，以及現代樂器節奏上的輔助，更多關注在作曲上面。
越聽，臉上的震撼就越明顯。
這竟然……是一種接近大師級，甚至就是大師級的作曲手法。
雖然比不上，十**世紀那幾個樂圣一般的大師，但是這種作曲手法，在現當代，是少見的！
甚至，當今樂壇上，幾乎找不到任何一個作曲人，能夠擁有這樣級別以及境界的創作力。
之前，表演之前的種種所有的懷疑和不解，一下子就被完美擊碎！
“大師級的手法！再見大師級手法！太不可思議了！”
有人不禁小聲地驚呼。
這是一首全新的曲子。
以前絕對沒有存在過的旋律！
年長的音樂人，坐在位置上，閉上眼睛，整個人的狀態都隨著曲子的沉浸其中。
有的評樂人甚至已經隨著整個樂聲的節奏，不知不覺地站了起來，一臉激動。