“不是。”
教導員頓時感覺被欺騙了一樣：“行吧，你們自己看看，這個點不少表演系的學生應該再大會堂那邊。”
“謝謝教導主任。”
來到大會堂，不少表演系的學弟學妹正在表演舞臺劇，舞臺劇可以定義為呈現于舞臺的戲劇藝術，舞臺劇按內容可以分為喜劇、悲劇和正劇；按表現形式可以分為歌劇、舞劇、話劇、啞劇、詩劇、偶發劇、木偶劇等。
而此時，他們在表演悲劇，一個個學弟學妹哭的梨花帶雨，是這里的一曲，悲愁悲，所說的是父母在世你不孝，死后才把紙來燒。
養兒怎知母艱辛，伸手不能差分文，娘盼子女長成人，買地娶媳抱孫孫，洗衣做飯接學子，母親成為一傭人，一生積蓄都花盡，心甘情愿為兒孫，單等自己年老后，想花一分難死人，年過六十日見老，時時刻刻都用人，一娘能養十兒女，十兒難養娘一人，奉勸天下不孝子，懷抱嬌兒想自身，不是父母呵護你，你又怎能長成人，即使你盡十分孝，回報老人有幾分，看幼子、孝雙親，一輩一輩往下跟。
劇情正是給父母送殯的情節，一些學子哭的很假，雖然這只是舞臺劇，但既然站在臺上，那你就必須拿出你的專業，必須得表演出那種不孝枉為人的情感，這才是一名合格的表演者。
演員在舞臺上的情緒是通過以下表情體現：第一，面部表情。
由面部肌肉和腺體變化來表現情緒，由眉、眼、鼻、嘴的不同組合構成，包括七種基本表情：快樂、驚訝、生氣、厭惡、害怕、悲傷、輕視。最易辨認的表情是快樂、痛苦，較難辨認的是恐懼、悲哀，最難辨認的是懷疑、憐憫。
慣于“表演情緒”的演員對這七種基本表情掌握得比較好，他們可以在這幾種表情之間自由轉換，也熟悉這幾種情緒的表情體現，但是他們忽略了人類情緒情感的復雜性，很多時候并不是簡單的快樂、單一的害怕等，所以這樣塑造出來的人物是刻板的、不完整的。
第二，身段表情。
即用人的身體姿態、動作變化來表達情緒。
在生活中人所遇到的情境都是真實的，而人也是其本人；但在舞臺上，一切都是假定的，人也非自己，如果只是機械地運用演員給這個人物所設計的身段表情，就會走入“表演情緒”的誤區，表演的實質在于表演“行動”而不是“情緒”。
第三，語調表情。即通過聲調、節奏變化來表達情緒，它也是一種語言現象，我們學習處理臺詞的時候都知道，語調是傳達人物內心的重要手段，同樣的話、不同的語調表達的意思可以是截然不同的，而相同的語調也可能表達不同的意思，也許這種區別是微妙的，但它卻是必需的。只有這樣，句與句之間的語調才可能諧和，語意才豐滿。
而蘇子魚所需要尋找的男女主特征就必須具備，面部表情，恐怖片而言，面部表演出來的那種驚恐，必須到位，否則自己嚇自己都嚇不到，那還怎么拍攝。
“這個三兒子演的不錯，表情非常到位，那種肝腸寸斷的表情相當到位。”
“啊，我怎么感覺哭的有點假，有點襂人？”
“他這個表情表演恐懼已經十分到位。”
“交給我。”
吳冰勾搭一個學弟過來那還不簡單嗎：“還有一個表演三姑的。”
“OK。”
舞臺劇結束，吳冰以學姐的身份，把兩人叫了過來，這個身份在嶺南大學很好用：“學姐，學長，請問你們叫我是？”
“想拍電影嗎？”
“什么？”
兩人呆滯了一下，蘇子魚重復了一遍：“有沒有興趣拍電影。”
學表演是干什么，自然是為了進入演藝圈，自然想要表演電影，異口同聲道：“想！”