一行人穿過幽幽竹徑，眼前豁然開朗。
這就是西園！
莫說后世穿來認真打醬油的姚歡同學，便是見多識廣的京城土著沈馥之，乍見這片“雖由人作、宛若天開”的好景致，也忍不住贊道：“俺滴王母娘娘呀，歡兒，這是仙宮吧。”
姚歡喃喃：“若仙宮便是這般模樣，怪道人們都想著修仙上天。”
她嘴上回應著姨母，腦中則努力回憶上輩子在現代社會的博物館里，所觀賞過的傳世名畫《西園雅集》。
歷代許多頂級咖位的畫家，都畫過這個主題。
姚歡實地看過兩個博物館的藏品，一是臺北故宮博物院藏宋人劉松年的《西園雅集》，一是上海博物館藏清人石濤的《西園雅集》。
眾所周知，臺北故宮博物院真正有價值的，才不是什么大白菜、紅燒肉之類的玉石工藝品，而是——書畫！
雖然劉松年的《西園雅集》被許多專家認為乃明代仿作，但是與上海博物館清人石濤的畫作比，前者的筆墨之精妙、設色之典雅、布局之嚴謹、山石樹木之界畫工致，才真正顯示了宋畫作為中國繪畫史巔峰的水平。
頂級的藝術就是這樣，無論是書畫，還是文學音樂，不必為觀看者、者、聆聽者設置太高的學術門檻，就足以扣動人們的心扉。
一切好的藝術，來源于生活的風華與人性的悸動。
在它們面前，只要你是一個心態成熟又充滿活力的人，你無須會提筆潑墨，無須會觸鍵演奏，更無須成為一本生僻字詞典或對各種文學理論倒背如流，你就大概率能看出這些作品的妙處來。
而此刻，這座叫無數后人神往的園林，活生生地鋪展在姚歡眼前時，她經過細致的回憶后，更生發出新鮮的驚訝來。
原來如今的西園，比劉松年的畫作中所展示的，不僅廣大，而且內容豐富得多。
在姚歡對于劉畫的記憶中，元祐年間那次由蘇軾領銜參加的西園雅集，被分為五個部分：王詵等觀看蘇軾寫書法，米芾在石壁上題詩，秦觀聽彈阮，蘇轍和黃庭堅等觀看李公麟畫畫，僧人圓通與道士陳碧虛論禪。
上面這五處活動，都在露天進行，或于溪畔，或于石上，或于松林間，整個畫面雖疏密有致，但看得出園子不是太大。
而今日，姚歡隨著高俅的引領登上第一座高臺后，所看到的西園，放眼望去，至少能裝下三四個伯納烏球場。
最關鍵的是，雖然這園子給人的第一眼印象，就如宋人追求的審美風格一般，簡遠、疏朗、雅致，但分明有不少亭臺樓閣，座落于蔥蘢如云的植物間。
還有幾處假山！
那是劉松年的畫中絕然沒有的。
山是天地的骨架，石則是園林的骨架。
孔洞奇絕的太湖石，被能工巧匠們疊造成山，上面或著有小小涼亭，或傾泄銀練般的水瀑，石下遍植花木，芳草如茵，小潭靜美。
石山中部的孔洞間，還點著香爐，青煙冉冉升騰而上，營造出云山霧罩的畫面。
果然頗具“一方園地，猶似千里江山”的奇景！
當然，所有這些造園的元素，也仍如宋畫那樣留白精妙，不求滿、避免濫，可不是清代圓明園那樣滿滿當當塞得像一個迪士尼樂園。
“二嫂，姚娘子，你們看，那處蜿蜒清溪邊的大閣子，便是王公與賓客賞畫之所。它左首的小榭臺，可聽琴，可下棋；右首的小軒，可焚香，可品茗。”
沈馥之仔細聽著高俅的介紹，又見今日天公作美，晴日碧云，金風送爽，便直奔正題地問：“高郎君，那邊仆從們忙碌往來，席面可是要設在屋外溪邊？”