“拍戲的任何時候，楚導都不會亂。”張勐自言自語，他心里剛剛的確有點慌亂，現在沒有了。
真相是——楚舜修煉的《裝×神功》大成，日常風輕云淡，也只有這系統面前稍微炸毛一點。
第一場戲拍個簡單的，正男和同學放學一起走的片段，也是影片的開始，小亞河二郎正聽著父親講戲。
各就各位——
“正男，你暑假怎么過？”
“代司你呢？”
“我要去爸爸鄉下的家里，那里離大海很近。”
“真羨慕你。”
小亞河二郎表現得聽出色，鏡頭感很好，“鏡頭感”不是說表演時很注意鏡頭，相反是表演時無視鏡頭的存在，才能更真實。
楚舜為了方便，直接調整鏡頭的角度，一般都是交待攝影師調整，直接這樣做的情況還是上次《致命ID》。
這段戲定格拍攝，正男和同學代司走過來，鏡頭對準的方向是淺草繁華的街道，然后兩個小孩進入鏡頭。
影片開始，給人的感覺就是，并非是跟著正男的視角，而是正男恰好走進。
代司這個配角是梁埔找的，這種有幾句臺詞的大特，還是需要找合適的。
“導演被好萊塢稱之為拍攝萬花筒，真是有道理的。”梁埔琢磨，一個鏡頭的安排，就能決定電影基調。
并不是過度分析，《菊次郎的夏天》一開始推鏡跟拍，會有很強的代入感，就似《無人知曉》，導演顯然是不想觀眾太有代入。
“保一條。”楚舜道：“兩個小演員不用太拘束，放開一點。”
小朋友在說話時，加上肢體動作是稀疏平常的事，剛才兩個小演員雙手顯得有點拘束，所以在保一條時，才提出這個問題。
老梁被外派去拍攝街道的其他鏡頭，現在天氣還有點冷，也要拍攝出夏天的感覺。
說起來，所有演員穿得都不叫涼快，但不能表現出一點涼意，冬天拍夏天的戲，或者是夏天拍冬天的戲都正常。
“停。”
“你們要跑起來。”
“并且表情要開心些。”
楚舜叫停，做出了一定指導，小孩開心不需要什么理由，或者是說開心的理由更簡單。
不必得成年人，何以解憂？唯有暴富，而小孩子和小伙伴一起跑起來，也不知道說什么跑，反正就會開心。
《菊次郎的夏天》全部都是小場景，加上楚舜的掌控力，可以說是水缸里做王八——手到擒來！
是楚舜拍攝最快的一部電影了，并非說沒有人NG，只是很快解決了。
井上悅雅在拍攝和久下白對話時，就重拍了兩次。
“這孩子怎么滿臉陰沉？”