下一場戲同樣在小劇場里進行，這場戲講的是伯登在受傷后，又創造出了一種新型魔術‘移形換影術’。
舞臺上放著兩個柜子，中間隔著四五米遠，他拋起小皮球，走進一處柜子，過了兩秒，另一扇柜子門打開了，他又走了出來，接住了皮球。
這個魔術很簡單，只要找兩個雙胞胎就可以完成。
在伯登表演的時候，經過偽裝的安吉爾也在臺下觀看，看了之后，他大為震驚，認為伯登創造出了一種全新的魔術。
即使道具師告訴他，只要找個長得很像的人就可以完成，但他不相信就這么簡單，認為其中一定有更高深的秘密。
為了得到移形換影術的秘密，他用盡了各種辦法，最后走上了一條不歸路。
今天這場戲他的任務很簡單，只需要坐在臺下，安靜地觀看表演。
“這看似是一個小皮球，但它很不簡單，它有魔法！”
開拍后，貝爾拿著一個小皮球，對著臺下的觀眾說。
羅卡坐在臺下，認真地看著貝爾，他不只是來當觀眾，也是來學習的，看看兩人的差距在哪？
舞臺上，貝爾拿著一個球，在兩個柜子間走來走去。
他臉上的表情很少，絕對沒有多余的表情，更不會歪嘴巴瞪眼睛聳肩膀，做一些夸張的表情。
盡管沒什么表情，但一點也不影響他的表演，反而覺得他很穩。
看到這里，羅卡有點疑惑了。
以前在曼哈頓表演學院，羅斯先生和妮雅老師常說要多用肢體語言，表情要豐富一些，才更有感染力。
所以在拍戲的時候，他經常會借助一些小動作、微表情、肢體語言，來放大情緒，增加表演的張力。
可在表演的時候需要那么多表情嗎？
表情多了表演的痕跡就重，也許自己應該主動走上第三步，精簡表情和肢體語言，早日進化成一個成熟的演員。
“cut！”
下午五點多，一天的工作結束了。
心不在焉地吃過飯，羅卡回到了房間，開始給羅斯先生打電話，問問他為什么要誤人子弟。
“什么？你說我們以前教的東西沒用太低級？別忘了你進學校的時候，純粹一新人，你連爬都不會，就想學習飛嗎？”
電話里，羅斯先生的聲音很憤怒。
“不是，我沒有這個意思，我只是說學校的表演教學與實際演練，這兩個之間有很大的差距。
今天我聽到了克里斯蒂安·貝爾先生說了表演的三個層次，學校里似乎只教了第一步”
羅卡委婉地講了一下，什么是模仿表演、提煉表情、精簡情緒。
“別說了，什么三個層次，表演只有一種，觀眾喜歡的能接受的表演就是最好的表演，觀眾不喜歡的，再好的演技也沒用。
你剛說的三個層次只是代表圈里的三類演員。
你當初在《甜心辣舞》里的表演就是第一類，簡單地模仿，在《活埋》里的表演屬于第二類，用各種表情、肢體語言來表達角色的困境。
第三類確實比前兩類的難度大一些，但也不能說是差著境界，只能說差著年齡。
一般來說，老演員的表情都很少，因為他臉上寫滿了滄桑和故事，不用像年輕人一樣嘻嘻哈哈，他們也做不出來。
如果你想快點變成第三類演員也簡單，你拿刀子在臉上劃一刀，以后拍電影你完全不用做什么表情，觀眾只盯著你臉上的刀疤就可以了”
“呃~算了，頭可斷血可流，臉不能受傷”
羅卡笑道。
“你還知道你靠臉吃飯？你長得能看，這就是賣點，要是你長得不好，演技再好有什么用？
一張好臉勝過無數影帝，這就是現實，你有一張好臉不知道好好運用，天天琢磨演技，這是誤入歧途了。
不信你去調查一下，整天琢磨演技的都是些什么人？
我告訴你，大都是些上了年紀，賣臉賣不出去的人，一些接不到戲的人，一些拼命想留在圈里的人，還有一些不適合拍商業片的人。
而你呢，你在圈里有資源有人脈還有張好臉，什么戲路都合適，演的幾部電影票房成績都不錯。
你正走在一條高速路上，前路一片通暢，為什么總想往小路上拐？”
羅斯先生批評道。
羅卡摸了摸額頭，“羅斯先生，難道演技就不用練了？”
“當然要練，演技好了，就想多了一種技能，你的戲路就會更寬，合適的項目會更多，別的真沒多重要。
你要真想成為表演藝術家，可以把這個目標放在四十歲以后。