楊莫走上前，拿著根凳子在琴架前坐下。
謝涵和王騰宇回到座位上，和林詩語眾人齊齊目露期待地等待著楊莫。
“噔~噔~噔~”
楊莫試了下音后，隨即閉目。
林詩語等人包括劉亞青在內都不由緩緩屏住呼吸，靜待聆聽。
半晌。
第一個音緩緩響起，間隔一段時間后，第二個音響起。
前奏直至第13秒的時候，輕快、空幽的旋律聲聲入耳。
《星空》鋼琴曲，是楊莫在夢中世界里最為喜愛的鋼琴曲之一。
曲風十分的悠遠、深邃，卻不悲傷，雖有某種不舍的情懷，但是在寧靜中給人無限的遐想。
這時。
比較感性的謝涵聽到一個個優美的音符，頓時閉住雙眼，輕輕搖頭，享受非常。
一旁的潘賢右手撐在桌上，手掌抵住下巴，眼中陷入舒爽的呆滯，直愣愣地看著正在彈琴的楊莫。
此處最為年長的劉亞青則是翹起二郎腿，雙手放在腦后，雙目一閉，搭在左腿上的右腿腳尖在半空一點一點地，跟隨著旋律而律動。
宋敏和吳昊即便是在劇組中稍有了解楊莫的音樂才華，但是現場演奏他們從未見過，此時也是被這優美至極的曲子所吸引，側耳聆聽。
最驚訝的莫過于王騰宇，身為專業歌手的他乍一聽到這首鋼琴曲，霎時就愣住了，靜心傾聽的同時也是愈發震驚，因為在他的聽感和腦中庫存之下，楊莫所彈奏的曲子前所未聞，并且……好像比國際上某些出名的曲子更為好聽且有意境。
至于林詩語不用多說，在楊莫起勢的時候，她早已是化身迷妹，從餐桌前扭身過來，雙手肘子撐在膝蓋上，兩手抵住下巴，眸中流光婉轉，面色帶有驕傲，為楊莫的才華而感到自豪。
不遠處，節目組的眾人同樣是不敢發出響動，早在楊莫彈出第一個音符的時候，總導演付濤便是讓工作人員全體噤聲，輕快優美的旋律絲絲入耳，使得他們感到滿是舒心。
身為正主，正在閉目彈琴的楊莫也是進入了音樂之中，身形隨著一個又一個的音符及所感受到的意境而無規律的晃動。
仿佛這一方空間只有他一人，周圍黑暗一片，自星空降下一束月光照在他的身上一般。
在他看來，無論任何人處在什么樣的境地，只要一聽到這首曲子，就仿佛自己置身于星空當中，徜徉在銀河之內。
而楊莫之所以選擇彈奏這首曲子，正是因為夜晚的星空最為美好，而曲子本名又叫做《星空》，因此他覺得在當前環境下彈這首曲子最為合適。
而且，在星空之下，夜月和黑暗總是能激發人心中無邊的探索，而對于探索的目標都是因人而異，從而讓人對自己夢想、目標的追逐之心更加堅定。
然而，在經濟至上的今天，匆忙的腳步之前，人們又常常會感到迷茫，而又因迷茫而感到孤獨，而身為藝人同是如此。
每一個心中有見地及藝術追求的藝人，往往他們的藝術思想都是獨一無二，這或許能造就他們的不凡，但同樣會讓他們感到深深的孤獨，因為極少會有人與他們達成一個完美的共識，每每爭論一個藝術點都會造成偏差。
而《星空》這首曲子中的意境卻是能滿足他們心中的渴求，與他們藝術思想能暫時達到融合。
綜上所述，面對劉亞青等藝人這些聽眾，楊莫彈奏這首曲子堪稱絕佳。
五分鐘后，曲罷。
楊莫按下最后一個音符，緩緩睜開雙眼，而已經聽得入神的林詩語見到楊莫起身，頓時想要歡呼一聲。
可是，楊莫卻是立馬伸出一根手指放在唇邊做了一個‘噓’的手勢，因為劉亞青和謝涵等人還沉浸在剛才的音樂之中。
而只有一直睜著眼的潘賢反應了過來，將抵在下巴的手放下，抬頭和楊莫相視一笑，不由對他豎起一個大拇指。
一小會兒。
宋敏和吳昊率先回過神來，對著楊莫笑了笑，有些回味地說：
“好聽。”
雖然他倆不懂音樂，但并不妨礙他們正常的聽感。
在兩人看來，楊莫剛剛的這首鋼琴曲確實是十分的優美動聽。
一旁，劉亞青扭了扭了脖頸，雖然只是抿嘴一笑，但眼中充滿著贊許。
另一邊，謝涵一臉享受地回轉過來，對著楊莫豎起兩根大拇指，稱贊道：
“太好聽了！”
“剛剛我就像是在做夢一樣。”
楊莫微微一笑：“隨便彈一彈，大家喜歡就好。”
這時，謝涵本想再說些什么，只見王騰宇彈跳而起，跑到楊莫跟前，稍顯激動地問：
“楊莫，這是不是你的原創？”
“原創？！”謝涵和潘賢同時一驚。
而不懂音樂的宋敏和吳昊見到兩位前輩的驚呼，下意識好奇地望向楊莫。
林詩語則是眼巴巴地緊盯著楊莫，滿是期盼。
楊莫見等著他開口的眾人，不由輕輕一笑：“是。”
……
PS：音樂：《星空》，鋼琴版：Masque_Jupiter，原曲：理查德克萊德曼。