“那沒問題！”
曾莉點了點頭…
“好，你倆走下戲，我看看！”
兩位演員走戲，與此同時，掌燈的開始布光。
電影布光是一個很復雜的過程，需要測光表測光的亮度，需要測光的色溫，只有光線的各項參數準確才能拍出最好的畫面來。
這么說吧，布光是所有部門中最慢的，耗費的時間最多，正常狀況下布置一個全景大概需要45分鐘，布置一個特寫鏡頭要15分鐘！
這個鏡頭需要展示的透過男主角看到的畫面，所以最好是略帶著昏黃的白光…
張俊生看了幾次盧亞文的表演，很不滿意…
他演的太刻意，一點也沒有假裝盲人的感覺，或者說沒能把握住那種尺度…
男主角雖然是假裝的盲人，但他相信自己的演技，盧亞文的表演…太粗糙…
別說放大特寫，就是現在看都有問題！
盧亞文也很尷尬，他不是瞎子，或者說，他壓根沒怎么接觸過盲人，不知道該怎么處理這種情況！
而且，上課的時候老師講過，表演有一個放松和集中的過程。
不放松，就做不出動作，不集中，就難以釋放。
每個演員釋放的點不同，有的是形體，有的是神態，像陳導明就集中在形態上，每個角色走路的姿態都不一樣。
盧亞文練習的就是眼睛，他的眼睛很有神，演話劇的時候，他已經習慣了讓眼睛先出戲…
現在讓他演一個假盲人，他不知道該怎么演…
他不是孫洪雷，可以很吊的告訴導演：這段戲，我有五種演法，然后，導演從中挑出最有效果的一種。
……
“亞文，演戲不是刻意模仿，那是最低階段！”
張俊生耐著性子講戲，畢竟是他自己挑的演員，再怎么樣，也要力挺到底…
“上表演課的第一天，老師應該就講過：表演，是通過你的表情聲音肢體，傳達給觀眾你要表達的意思。”
“可是，我抓不到那個點…”
盧亞文一臉郁悶…
“盲人并不是死人，他的思想，他的情感，他的靈魂，仍然充滿生命力的在跳動…這樣，咱們就不用刻意模仿，你就當自己是盲人！”
說白了，盧亞文演技還沒到形成固定表演技巧的時候，所以，他需要調動所有經驗扮演盲人，但是他心里想的卻是‘我的角色是在扮演盲人，所以不能演的太像…
殊不知，即便他真的演一個盲人，也是很不像的！
“這樣可以嗎？”
“試試唄！”
盧亞文想了幾分鐘，坐在鋼琴前，準備彈奏，然后張俊生的手機響了…
臥槽！
這么好的氛圍！
誰呀？
掏出手機一看，是個陌生號碼…
直接掛斷…
“來，咱們再走一遍戲…這踏馬誰呀，有病嗎？”
手機又響了，這次張俊生接通了，對面先是很爽朗的笑聲，接著道“是張總嗎？我是黃忠壘…”
“老子沒空！”
直接關機！