馮景瑜和池維賢走至舞臺中央后，便舞起水袖來，又轉著圈子擺出京劇中刀馬旦常用的各種造型，直到前奏即將結束，前者才定住身子，很快唱出了第一句。
“嘲笑誰恃美揚威。”
“沒了心如何相配。”
“盤鈴聲清脆。”
“帷幕間燈火幽微。”
“我和你最天生一對。”
“…….”
馮景瑜和池維賢所唱的，正是出自另一個時空的經典古風歌曲《牽絲戲》，由Vagary填詞，由銀臨和Aki阿杰原唱。
牽絲戲，也叫木偶戲或傀儡戲，指的是木偶人操控木偶傀儡進行表演的戲劇，這也是漢族傳統文化藝術之一，源于漢，興于唐。
《牽絲戲》這首歌，是以獨特的木偶為視角進行敘述的，其講述的是木偶與和她牽扯一生的傀儡翁之間的相伴、相離的故事，也叫牽戀。
毫無疑問，《牽絲戲》無論的從填詞、作曲、編曲上，還是在演唱過程中唱出的戲腔，都給人一種驚艷的感覺。
非得說這首歌加入戲腔是一種創新，其實是不準確的。
畢竟，早在《牽戲絲》發布前的十年就已出現的《susan說》，就已經在各種加入戲腔了，而且，人家還加入了說唱呢。
《牽絲戲》這首歌之所以能動人，首先當然是歌曲本身真的很好聽，另一個重要原因，就是這首歌的文案做得太好了。
《牽絲戲》的文案由文言文寫就，且不談文筆如何，翻譯后大概是這樣的。
“雪夜，荒寺中，我偶遇一位傀儡翁，他白發、衣衫襤褸，但是他的木偶卻制作精良，活像一美嬌娘，眼和睫毛上掛著淚珠我見猶憐。”
“坐著烤火時，老人便自訴起來：年輕時喜歡看木偶戲，為了學習鉆研木偶戲，耽擱了時光，學會了，年齡也大了，但對此也更堅定了，于是便以木偶戲為業，雖能自得其樂，但卻一生漂泊、居無定所，唯一能陪伴自己的只有木偶。”
“傀儡翁邊說邊哭，我好言相勸，又請他做傀儡戲，他提著木偶在三尺紅布前表演起來，木偶吟唱悠揚、顧盼神飛，雖畫的是悲傷的妝容，但看著卻嫵媚絕倫。”
“表演結束后，老翁抱著木偶，心情稍稍平靜，但很快卻又悲憤起來：我這一生落魄，都是被傀儡所誤啊，天冷了沒衣服，竟然貧寒若此，不如就把你燒掉吧！說著話就將手中的木偶扔入了火里。”
“我來不及阻止他，只能跺腳哀嘆，可惜了這木偶。但下一刻，我就看到這木偶慢慢站了起來，悲凄地對著老翁作揖，行叩拜之禮以示告別，仿如活人一般，木偶臉上的淚珠宛如當初，一笑之后卻淹沒于火中了。”
“第二天一早火才熄滅掉，老翁也就此幡然醒悟起來，捂著面大哭；是暖和了，卻真只剩我一人了。”
不過，這首《牽絲戲》在今晚還是第一次面世，馮景瑜和池維賢至今都還沒得及，公布文案呢。
盡管如此，當池維賢唱出了這首歌的副歌，也就是戲腔部分時，許多人還是忍不住或是鼓掌，或是驚叫出聲，有些人則在低聲感嘆起來。
“唱得太好聽了！為兩位小姐姐瘋狂打call。”
“戲腔部分驚艷到我了，就像我第一次聽池哥和周宇豪演唱《susan說》時一樣。”
“節奏很快，傳遞出的卻是一種令人心傷的情感，戲腔很棒，大愛微微！”
“我的耳朵好像懷孕了，腫么辦，腫么辦？”
“這首歌講的，不會是兩位小百合之間的故事吧？”
“聽不懂！就是單純覺得好聽，要真這樣，那我可就不困了啊！”
“…….”