一曲搖滾版的《囍》唱畢，臺下掌聲雷動。
《囍》這首歌，歌詞可能不能細細琢磨，但是論現場表現力，絕對是今天晚上所有已出場的嘉賓中，最出色的！
本身搖滾音樂的現場表現力就是所有曲風中最強的，再加上嗩吶這一樂器流氓的加成。
所有聽完這首歌的人，身上都起了一身雞皮疙瘩。
被驚艷到了！
甚至當樂曲表演結束后，大家的耳畔還在不停回響著楊霄那直沖腦膜的嗩吶！
淦！
這首歌是怎么做到又燃又讓人毛骨悚然的！
如果此時有一個投票鍵，現場的大眾評審們絕對要狂按！
舞臺上，不打烊樂隊的眾人們也都笑意冉冉的向評審們鞠了一躬，喘著粗氣走下了舞臺。
這場競演，也是不打烊樂隊目前為止唱的最爽的一次。
《囍》這首歌里蘊含的感情實在是太豐富了，而且整首歌都是一種情感的宣泄，演奏和唱起來真的超爽的。
一下臺，在舞臺側邊等著他們的柳云晴便沖上來挨個抱了抱不打烊樂隊的眾人，歡呼道：“牛逼！大眾評審們的反響特別好，穩了！”
剛才她在下面觀看表演的時候，在嗩吶出來的瞬間，也如同被一道閃電劈中一樣，渾身起了雞皮疙瘩，有一種酥酥麻麻的感覺，這首歌的表現力真的太棒了。
非常適合進行競演類節目的比拼！
其實競演類節目的選曲也是很有門道的。
有些歌曲可能很好聽，也很打動人心，但是表現力太平了，就不適合競演節目。
比如民謠歌曲，其實大部分民謠歌曲在比賽中都是比較吃虧的，因為民謠歌曲整體的編曲都是偏平淡的，主要是靠歌詞中的那種情感的傳達，但是如果評委沒get到，那就涼涼。
所以會發現在《我是歌手》之類的節目中，嘉賓唱民謠的話，大概率成績都會不好。
而相反的是，如果選一些比較高難度，比較炫技的歌曲，那現場的表現力就會好很多，也更容易獲得大眾評審的好評。
這也是為什么歌手競演類發展到后期之后，選曲越來越偏向高音越高越好，唱腔越難越好，大家都開始比飚高音，以及各種炫技。
因為這樣的歌曲在舞臺上表現力才好啊！
什么《九兒》《煎熬》《征服》《拯救》等等可以炫技的歌，幾乎成為了各大比賽的熱門選曲。
《囍》這首歌，也是這樣一首很適合競演的歌曲，副歌部分高音連綿不絕，再加上嗩吶那直擊天靈蓋的穿透腦膜的高亢音色，直接把舞臺表現力拉滿了。
雖然說，很多中國風音樂中，都會運用到嗩吶的音色。
但是這是大眾評審們第一次見到將嗩吶與搖滾結合在一起的歌，而且結合的如此之好，讓人耳目一新！
甚至可以開辟一個新的類別，嗩吶搖滾？
誰叫這個世界沒有一支叫做二手玫瑰的樂隊呢~
.......
“牛，太牛了！”
“你們這是劍指第一啊！”
“是怎么想到將嗩吶和電音結合在一起的？”