他說的一點不夸張。
王奈杰這張新專輯，一共8首歌，居然有8種截然不同的風格！
其中有的歌，哪怕以他鑒賞過數以萬計歌曲的眼光，都感覺耳目一新、驚艷絕倫。
都說超前一步是天才，超前兩步是瘋子。
寫歌也是一樣的，太過于另類的創新，誰也沒法判斷市場的接受度，歌迷到底能不能給予正確的看待。
“這些歌都是我幾年時間慢慢積累的，有的時候靈感來了就隨手一寫，所以也沒管什么風格不風格……”王奈杰只能這么解釋。
他也沒有辦法，雖然這么長時間以來的抽獎，自己積攢了不少的歌曲，但達到經典水準的并不多，完全沒辦法控制所謂的風格。
除非不管水準高低，是歌就行，那估計能湊一張風格統一的專輯。
但他不可能會那樣做，好不容易有時間做一張專輯，還把爛歌塞進去，那不如不做，畢竟自己招牌砸了就不劃算了。
“我懂我懂！”不等他說完，占學東就點頭如搗蒜，用一種天才遇上知己的眼神看著他。“寫歌的時候，靈感來了都會有一種神經質似的抽風。咱們不可能受什么風格、樣板約束，都是想到哪里寫到哪里。”
“是吧！我就知道占老師你肯定能理解！”王奈杰一拍巴掌，趕緊就坡下驢。“我是這么想的，好歌就是好歌，不一定要局限于風格，終歸有人會欣賞的。”
正因為占學東是天才制作人，反而對王奈杰的說法容易接受，甚至自動腦補他靈感泉涌、揮灑創作的情景，省去他不少解釋的功夫。
“話是這么說，那這張專輯要做起來也不容易。”占學東就像一個遇到心愛玩具的小孩，開始認真思索怎么配合王奈杰。
也許換做一般人，會覺得王奈杰是在瞎胡搞。
但占學東不同，他現在極度欣賞王奈杰的才華，覺得自己都被激發了許多靈感出來。
一般來說，每個歌手出專輯，都會首先考慮風格的問題。收錄進去的歌，至少得集中探討一個或者是數個相近的主題，才不至于顯得過于渙散。
但是風格統一和風格單一絕對不是一個概念。
一張專輯，想要吸引更多的人，多樣性是必須的。就像是戰場上打仗，必須得有各種兵種協調配合，才能無往而不利。
有的歌手出專輯，歌迷從頭到尾整聽下來之后，往往非常納悶：怎么從頭到尾聽的都像是同一首歌？
就是因為譜寫旋律、創作歌詞以及配器的能力太弱。
說白了，兵種太單一。
很多靠著一兩首歌爆紅的歌手，時間一長就泯然眾人，或者被批評轉型成了四不像。看似是因為風格太單一，根子上其實還是才華不夠，只不過靠著一些流行、小眾的套路加上偶爾得來的靈感，誤打誤撞紅個一陣子。
歸根結底，還是市場和聽眾在慢慢淘汰這種名不副實的歌手。
而王奈杰呢，從最早的《演員》到后來的《CaliforniaDream》，再到現在的新專輯，幾乎把風格多元化做到了極致。
就他寫的這些歌，才華不才華先不說，至少展現出的音樂功底和樂器、樂理能力是相當全面的。