“八字還沒一撇，反正能提名就算是成功了。”
王奈杰微微一笑。
他心態很好，好萊塢的排外不是一天兩天了，到現在各種隱性和明里的排斥，依舊無處不在，“白人直男俱樂部”的稱號早已經說明一切，哪怕最會叫喚的黑人，依舊任重道遠。
現在好萊塢對黑人群體的處理方式，就是典型的在搞平衡，偶爾選擇一部分給個糖安撫一下。
當然，從這個角度來說，《逃出絕命鎮》也是在新瓶裝舊酒，很有針對性。
至于獎項什么的，還是不要期望值太高的好。
結束了微博之夜后，王奈杰按照計劃，趕往江浙、衡山、海市和香江多地進行堪景。
堪景對于一部電影有多么重要，自然是不需要多說的。一部本來逼格高大上的大片，很可能因為堪景不到位、選址失誤破壞整體風格，成為一場災難。所以這項工作王奈杰不太放心交給其他人，必須要由他親自去做。
同時，經過了這么幾年以來的磨煉，和各種電影的洗禮，王奈杰也有了更加深入的思考。
為什么國產神話、仙俠、奇幻類的影片無法走出國門、風靡海外，而同樣是基于幻想產生的好萊塢超級英雄電影和科幻大作卻可以攻城略地，征服全球觀眾？
除了文化差異之外，缺乏真實感和代入感是一個重要原因。本身就是超乎現實的幻想題材，投資上不去，制作水準和特效又有差距，劇本打磨不夠，自然無法吸引觀眾、引發共鳴。反觀好萊塢一直在做的一件事情——電影的代入感和沉浸式體驗，近乎已經到了登峰造極的地步。
前世《變形金剛》真人電影第一部橫空出世，逼真和復雜到極致的機械變形效果簡直堪稱震撼絕倫，巨大的變形金剛們在鋼筋混凝土的都市中瘋狂肆虐，大肆破壞，給全世界都留下了極其深刻的印象。前三部票房節節攀升，單片直破11億美元，那還是在2011年！
盡管后來由于缺乏創新、視覺疲勞等原因票房有所下滑，依舊大賺特賺。類似系列電影的成功，也讓好萊塢更加找準了方向——把幻想中的人物帶進現實，更能激發觀眾的同理心和認同感。
于是各路超級英雄紛紛降臨大都市，為什么很多人詬病漫威英雄戰力忽高忽低，“五五開”都快成為一個梗了。難道漫威意識不到其中的問題嗎？
當然不是，關鍵在于只有這樣才可以突出群戲，同時也讓鋼鐵俠、美隊等現實主義英雄有充分的發揮余地，否則兩大領袖變成打醬油就尷尬了。
所以王奈杰也不希望過于依賴特效，必須要選好取景地，便于終結者們在觀眾相對熟悉的地方戰斗，而且現代感要足、畫面感要強，盡量不至于讓人出戲。
想想看，當終結者和T-1000在外灘、蘭桂坊、維多利亞港之類的地方爆炸破壞，場面多么令人激動。但如果是園林、長城、故宮就難說了……由于這么多年以來，國內觀眾也看習慣了好萊塢大片，再讓華國演員拍科幻、大片系列，從大熒幕上看到反而會覺得別扭。
飯要一口一口吃，固有的印象也得慢慢扭轉。
任重道遠。
前后用了大半個月的時間，王奈杰才完成了大部分的堪景。最終他還是選出了一些滿意的取景地，再加上計劃在洛杉磯環球制片廠里面拍攝的部分，輔以特效，基本能夠滿足需要。