還有詞語的倒裝，“宵夜”（夜宵）、“不緊要”（不要緊）等等。
這些，很多都被用在了粵語歌里面。
這也是為什么粵語歌詞很少能用國語的發音來唱，要唱就必須得重新填詞的原因。
就算音律上的不準確可以忽略掉，單純的朗誦，粵語的歌詞用國語來念，也會因為這些倒裝的句式讓人聽起來感覺特別別扭。
當然倒裝在這首歌里用得不多，但還有很多用詞的習慣是粵語里才有的。
簡錦川也是粵省人，他也是深諳此道，只是剛才光是看歌詞，看得熱血沸騰了，哪里還記得注意這些細節呢？
現在在楊謙的提醒下，簡錦川重新把A4紙打印的歌詞拿到眼前，仔細地端詳一下，他才露出了恍然大悟的表情。
“繼續，你繼續唱。”
簡錦川聽第一句就知道楊謙的曲子沒有辜負了這么好的詞，現在他慚愧地示意楊謙繼續，有點后悔自己剛才冒失地打斷了他的演唱，不知道有沒有影響到他情緒的醞釀。
“昏睡百年，國人漸已醒……”
楊謙沒有受到影響，他依然是眼中飽含著深情，擲地有聲地唱起來。
還用什么醞釀情緒呢？
這首歌，即便原型唱的是霍元甲那時期紛紛醒悟過來，知道要驅除韃虜、振興中華的國人們。
但用在現在，用在如今這個群狼環伺、風雨飄搖的時期，不也很合適嗎？
“睜開眼吧，
小心看吧，
哪個愿臣虜自認……”
別看現在確實是有些崇洋媚外的小年輕時不時蹦出來充當跳梁小丑，也別看某個地方還有些廢物還在揮舞著外國的旗幟，但我們年輕一代的中國人，還是胸中激蕩著愛國的熱血，知道勿忘國恥、吾輩自強！
……
在拿到這首歌的時候，楊謙就很渴望能夠讓自己來唱。
這比《把根留住》那時候的渴望強烈了不知道多少倍。
當然，楊謙也有點擔心會出現《把根留住》那樣自己駕馭不住這么氣勢磅礴的歌曲的情況。
但幸好，這首歌不像諸多軍旅歌曲、諸多愛國歌曲那樣，需要用到高音來唱。
它需要的不是聲嘶力竭地吶喊，而是一身的正氣，以及堅定不移的信念！
特別是它還是用的粵語，楊謙發現自己唱粵語，聲線反而變得沉穩醇厚起來，并不會像唱普通話歌曲時候那樣干凈、年輕。
可能這也是跟粵語發音的特殊性有關！
但楊謙不會去糾結太多這些問題，他練了兩天，苦練徐小明版本的咬字吐息模式。
這可不容易，要知道，徐小明能唱得如此正氣凜然、氣勢如虹，那是因為他自幼學習武術，甚至當導演之前，他做的就是武術指導，第一部作品還是和龍叔合作的。
楊謙學不了人家一邊打著功夫一邊唱歌的架勢，但氣息的控制上，他能憑借著系統給他的經驗模仿出來。
其實也是一個字，穩！
而且不只是四平八穩的穩，應該是那種泰山崩于前而面不改色的穩！
……
楊謙練了兩天，不敢說唱得很好了，但咬字和氣息的控制，明顯是讓簡錦川這個很懂音樂的主任聽得暢快淋漓。
再加上歌詞的加成，簡錦川情不自禁地將雙手疊放在一起，但也是等楊謙全部唱完，他才舍得大聲夸獎叫好，用力地鼓掌。
“好！”