“停！這樣不行！”
面對剛開始就大聲被叫停的表演，中間的三位演員都看向了導演。
輕輕摸著下巴上的胡茬，韋恩思考著解決辦法，尼古拉斯-凱奇明顯是活成了亞瑟，與另外兩位演員的表演是割裂的。
“ok，我們再來一次！”
在場記打板開始之后，直接離開了導演椅走到了攝像身后，他決定再觀察觀察。
這次不光周圍拍攝的員工發現了怪異感，就連正在表演的三個人也感覺到了不正常，不過韋恩一直沒有喊停，他們三個也就繼續表演下去。
直到同事遞給亞瑟一個袋子，里面裝了把手槍這里，他們才聽到了導演大喊了一聲“cut！”
“休息五分鐘，一會我們繼續！”
韋恩走回導演椅，坐下后開始快速在腦子中過濾自己學習的各種知識，想要找到一個妥善的解決辦法！
這種情形腦海中有原畫做對比，想找出解決辦法并不是很難，他開始結合自己學習過得內容，與曾經那部影片的印象，開始結合起來在腦海中嘗試。
“你們三個過來，自己看問題出在了哪里！”五分鐘后，韋恩語氣生硬的叫來了三位演員，指著屏幕中的回放。“尼古拉，稍微收起來一些你的情緒，用力太猛只會給你的搭檔更多壓力。”
說完又對兩位同事的扮演者說道：“一個小技巧，盡量不要去看尼古拉的眼睛，我會通過攝像角度來掩蓋這一點，拿出排練時的狀態！”
這種戲份的進度不錯，尼古拉斯-凱奇的狀態好，再加上就算是龍套演員也不是新手，至少韋恩對他們的基本要求都能做到。
這部影片拍攝的目的，韋恩就不如托德-菲利普斯單純，碰到的情況也是有所不同。
托德-菲利普斯在制作這部影片之前，市場上已經被超級英雄、漫改大片狂轟濫炸了二十年，所以這部反英雄式的電影，才會顯得那么另類和與眾不同。
面對90年代初的社會環境，韋恩所要面臨的是另一種情況。與托德-菲利普斯既有共同點，又有不同之處。
現在還很少看到這樣的反英雄式的主角，反派做一個主要核心大爆的還幾乎沒出現過，韋恩所要面對的就是影迷另類的目光，讓他們去嘗試接受這種主角設定。
在漫改電影還很少見的現在，能取得成功的無一不是耳熟能詳的角色，這些角色都有一個共同的特點，就是高大全的人設，簡直就不想是個人，他們是神。
什么能力越大，責任越大，才是現在商業片的主流觀點。
這就是最早DC漫畫人物，在市場上表現要比驚奇表現好的原因。正義三巨頭的名頭太響亮了，所有被北美出生長大的孩子，從小到大不知道看過了多少遍漫畫。
這部影片韋恩能動手腳的地方不多，也只是埋了幾根暗線而已，不過有一點他在一直努力做著，那就是結合影片的漫畫質感，把漫畫人物變成一個人，為以后動手把那些神拉下神壇做準備！
這種結合漫畫色彩運用的方式不像后來扎導那么極端，畢竟這部片子的受眾對象并不只有粉絲，在90年代玩粉絲向的電影，可賺不回影片龐大的投資。
電梯前正在拍攝哈利-貝瑞的戲份，這些簡單的場景韋恩一直沒有動過，全都憑借副導演和演員的發揮，只有碰到不滿意的表演時，他才會從后面走出來。
監視器屏幕上鏡頭一直跟著哈利-貝瑞，這個善良的女孩深深吸引了亞瑟，直到回到了自己的房間。
“cut！這條過了，收拾東西早點回去休息！”
看著窗外的天色不早了，韋恩掃了一眼時間就宣布了收工，劇組里這群員工的專業能力毋庸置疑，哪怕是在這種時候，大家配合的也非常不錯。