回想起影片中那群“失敗者”聯盟，他就在腦海里自動浮現出了，自己的少年時代。那幾個孩子簡直覆蓋了所有不幸的童年，卻又把不幸的童年演繹的那么真實。
如果單說這部影片的劇情，可能相比韋恩-格林伯格的前作并不出彩，可確實是能打動大多數觀眾，特別是影片中的恐怖元素，幾乎沒有什么新鮮的玩意兒，可結合在一起，偏偏就成了一部頂級恐怖片。
以自己多年的看片經驗來說，會為影片打出A左右的評分，當然，這說的不是什么藝術打分，而是對市場前景的預估打分。
不管是那些小演員的真實表演，還是導演用鏡頭記錄的少年美好，又或者是那些恐怖元素，還有那個小丑，每次出現安排的都恰到好處，這些都會成為影片的主要賣點。
最重要的一點，這部影片的內核足夠簡單，簡單到只要觀眾坐進影院，就能夠看得懂所有故事情節，而且看完后心情不會像《小丑》那樣沉重。
這種少年時期和朋友，一起面對困難，打到困難的戲碼，是非常容易讓普通人帶入情緒的，幾乎每個人的少年時期，都會有過這種特殊的向往。
對于那些矯情的影評人，給出的那些矯情的評價，道恩-斯科特從來都是不屑一顧。
說什么韋恩-格林伯格退步了，說他不該浪費時間拍這種純粹的恐怖片，應該追求更有意義的話題什么的，在他看來，這些影評人才是揣著明白裝糊涂。
這部影片明顯就是韋恩-格林伯格的過度作品，媒體前段時間大肆報道《蝙蝠俠》，就是說明那個導演的重心，一直都放在了《蝙蝠俠》這個過億的項目上。
什么叫好的影片，壞的影片？或者說在道恩-斯科特的眼中，從來沒有什么藝術不藝術的分別，好的電影就是賣座的電影，壞的影片就是那些無人問津的。
而這部《小丑回魂》，明顯就屬于哪種擁有多種賣座元素的影片。
“韋恩-格林伯格并沒有退步，相反，就在故事感染力這方面，他的水平一如既往。”亞歷山大-奧德賽忽然出聲，打斷了道恩-斯科特的思考。
看片專家的繼續說著。“我在《小丑》下檔之后，專門研究了這個導演很久。他的影片幾乎沒有大場面來吸引眼球，又沒有過多的玩弄大尺度血腥鏡頭，卻偏偏能吸引越來越多的觀眾！
直到某一瞬間，我才想明白了到底是為什么，是感染力！哪怕故事不同，可他做的事是相同的，影片開頭就把觀眾的情緒拉到主角身上，然后通過情緒共鳴來講述故事！”
看片專家亞歷山大-奧德賽的總結，一下子就讓道恩-斯科特想明白了很多。沒錯，就像他總結的那樣，看韋恩-格林伯格的片子，總是會在開頭就被拉進故事里。
“是啊，不得不說，這個導演真是個天才，一個另辟蹊徑的天才。”道恩-斯科特贊同的說道。
“不，道恩。”亞歷山大-奧德賽輕輕搖了搖頭，一邊回憶一邊開口。“前兩部電影時期，你可以說他是個另辟蹊徑的天才，可經過了簡單的積累鍛煉之后，后兩部這種手法的運用，完全到了大師的級別。”
能讓一位以看電影為生的看片專家，給出這樣高的評價，是道恩-斯科特完全沒想到的。