只一眼,鈴木經理就失了神，嘴巴微張“這是什么鬼”
在費加羅的婚禮中，由于場景設置在伯爵家中,所以伯爵夫人這一角色，從頭到尾都穿著白色絲質睡袍,不著任何妝容,有種像是待病家中的感覺。
這種最樸素的裝扮，便意味著如果黎覺予本人沒有出色的貴族姿態和表情，恐怕會難以駕馭這種可愛、賢德的角色。
對于鈴木這種門內漢來說,伯爵夫人絕對是費加羅的婚禮中最難表演的角色,曾經也有過不少天資過人的女演員妄圖染指，卻被演員自身各種各樣的小舉動,毀了角色性格。
因為伯爵夫人她要永遠克制著情感,連憤怒都極有分寸。
這完全違背了人性自然規則。
這也是為什么,從一開始起,鈴木經理并不看好黎覺予飾演伯爵夫人這一角色，第一是黎覺予沒有深院生活的經驗，作不出貴族那虛偽的腔調；第二是學生演技浮夸，總會加各種各樣的小動作，導致聽眾出戲。
就好像星風演平民,演成流伶一樣。
還記得十分鐘前，鈴木是這樣說的“這次選角，如果把星風和黎覺予兩人交換一下，恐怕還有看下去的亮點，至少星風有貴族的調調,你懂我的意思吧”
然后十分鐘后,鈴木被打臉了。
舞臺上的黎覺予,從表情到動作十足十都是貴族的模樣。她高昂著頭顱，微瞇著雙眼，看似一切毫不費力，卻又和角色形象格外相稱。
她看著星風，表情溫柔中帶有哀傷
怎么說呢反正鈴木能看出黎覺予的演技出色不僅維持了貴族姿態，而且還表現出對女仆蘇珊娜的體恤。
而不懂歌劇的觀眾們看不出這些，她們只知道善良的伯爵夫人答應蘇珊娜的要求，不得不和女仆一道來捉弄自己的丈夫，但她的內心依舊抱有期望，希望丈夫能回到自己身邊，維護那曾經擁有過的甜美愛情，
這種不能與外人訴說的高門深院悲痛之情，不就是觀眾們的日常嗎
不得不說，學生家長們不，應該說是京阪貴婦們，集體同黎覺予共情了。
此時此刻，沒人試圖探究這位學生是誰，演得好不好，她們甚至忘記自己在看校園祭，而是沉浸在莫扎特的情感世界中不能自拔。
舞臺上，第一女高音和第二女高音已經集結完畢，開始她們的雙人表演蘇珊娜負責給伯爵寫信，試圖用自己的名義，騙伯爵深夜到某處相見。而伯爵夫人則是強忍一切悲傷和淚水，看看蘇珊娜，又看看窗外風景。
兩人和睦的互動，讓觀眾們內心服帖慰藉，只感覺到女性互助友情的魅力。
只有助理感覺古怪，好奇地多問一嘴“怎么回事她們是關系很好的朋友嗎”
聽多歌劇的人，總能在演員的舞臺互動中，察覺到一些后臺秘辛，就像松阪和星風那樣。但助理用心傾聽黎覺予的歌聲后，卻無一發現，只覺得專屬于伯爵夫人的溫柔，幾乎在歌聲中滿溢而出了。
對此，鈴木的反應是“呵呵。”
如果不是聽到星風那幾欲跑調的音調，差點就信了黎覺予的演技呢
雖然經理人們坐在坐在最后排，但鈴木視力要比比助理好，他能清楚捕捉到臺上女演員們的小動作。譬如星風微微顫抖的唇畔，譬如星風準備逃跑，卻被黎覺予一把捉回來的暗處動作
為什么要逃跑
鈴木不懂，明明兩位女高音最著名的唱段，就要開始了啊。
歌劇和鬧著玩的好萊塢電影不同，一個角色成敗與否，并不是看她的全場表現，而是看她能否能貢獻出一段經典、高傳播度的唱段。
這些唱段，被評論家稱為歌劇的“天選唱段”。
當然，它們能否成功，主要取決于作曲家、樂隊、甚至莫扎特本人，但作為一個優秀的歌劇選手，是絕對不會放棄這些能打響名號的曲段。
死都不能。