物部老爺一直在觀察自己的兒子。
他能清晰感知到,這兩人在見面之前，都是那么置身事外，理性冷漠的,就像裹著糖紙的水果糖，在被去除外衣前，都是堅硬的、無味的、毫無魅力的。
可見到對方,他們又立刻變得光輝四射他們四目相對的瞬間,似乎有火焰在熊熊燃燒,這讓物部老爺想起了年輕過去，內心變得柔軟起來。
“將司,還是像自己多一點。”
這個認知讓他原諒過去母子倆對他的欺騙。
正當此時,詠嘆調專屬的冗長雙簧管前奏結束了,物部老爺的注意力，才從身邊坐席上，挪至舞臺中央。
臺上，交際花扮相的黎覺予，毫無壓力地朝臺下拋了個媚眼，從內至外像極嬌氣金絲雀。只有聲音不同于扮相，清脆透亮地傳到劇場各個角落“我將永遠自由，從愉悅跑向愉悅”
“我希望我的生活一路通向享受”
唱高音的同時,她甚至還有多余的力氣,作了個鴿子飛的動作。
黎覺予的表演有種魅力。
即使觀眾們聽不懂歌詞,他們也能明白當中歡快頹靡的意思,因為她的音色是那么明亮、熾熱,就像今朝帶有秋意的小太陽一樣,讓人覺得溫暖又華蜜。
表演直到現在,觀眾們還都只認為,臺上的是一位極其擅長輕快花腔的女高音，只有星風一人知道黎覺予是以抒情女高音角色闖入歌劇團的，臺上的，還不是對方全部的實力。
所以打算用最后的連續高音來取勝嗎
星風理性分析，但很快，她的觀點又被另一個發現覆蓋了。
那就是為什么黎覺予一點都不緊張啊
同為歌劇學習者，作為觀眾的星風，能更方便地將自己和黎覺予的表現做對比。
然后她就發現，哪怕坐在觀眾席上，自己已經緊張得難以呼吸了，可黎覺予卻那么淡定自若，宛如在教室獨自練習一樣云淡風輕，完全沒把臺下一萬多名觀眾放在眼里。
不是說黎覺予傲慢，而是說這心態實在太好了。
她一顰一笑都那么自然，搖曳著大擺裙在舞臺上優雅邁步，偶爾遇到激動的觀眾，也是像大明星一樣輕輕揮舞雙手
她的種種表現，讓星風夫人納悶了，問“黎覺予在進寶冢之前，是上過其他舞臺嗎”
其他觀眾問身邊人“這是哪位歌劇團人氣演員跳槽過來的嗎”
“可能是淺草雙葉歌劇團又或者是大阪松竹少女歌劇團”
“難怪表現得那么好。”
星風聽著周圍人的低聲交談，哭笑不得。
因為黎覺予她，完完全全就是個新手啊只不過心態好了些，發揮穩定些，居然被觀眾當成熟練演員，這恐怕是歌劇新人中最高的贊賞了吧
不過誤解歸誤解，不得不說，制作人在兩組表演中，安插黎覺予進去，可謂是神來之筆。
在這種共情能力極強的歌聲中，大多數觀眾，已經從月組的悲情色彩表演中掙脫出來，轉而欣賞起黎覺予的獨唱，期待接下來的歌舞秀表演。
全場只有物部將司一人，滿心滿念希望這首獨唱能久點，再久點。
而且他能感覺到黎覺予在看著他，隔著大半個舞臺向他展現自己不同的扮相。這個發現讓將司稍感甜蜜，眼睛眨也不眨地回望過去。
正當此時，幕布后傳來一句女扮男聲的歌聲“愛情在整個世界洋溢。”
看過茶花女歌劇的人，聽到這回應，都知道這首自由詠嘆調要結束了，
他們看著黎覺予牽起裙擺，跑到舞臺最前直視觀眾，也就是將司的方向唱“對的愛情。”