很快，他手中的炭筆就在紙上勾勒出一副分鏡草稿
一只貓被困在房頂，幾個學生找來梯子和紙箱試圖將它救下來，老師與其他青少年圍在下方，擔憂地看著他們的舉動。與此同時，有一個男孩遠遠地望著他們，表情滿是疑惑和不解。
奧斯蒙德抿緊薄唇。
這是一個額外添加的鏡頭，一副透著暖意的溫馨圖畫。
可以幫助年輕演員們把握“善”與“惡”的尺度，讓他們區分自己的情感，給自己劃定一個負面情緒的最低底線，在此基礎上加深恨意。并且盡力不將私人情緒帶入拍攝。
同時這也是一副最荒誕的畫面。
證明他們有著自己的善惡觀。
這些披著人皮的施暴者依舊維持著自己的善心，他們會對不慎陷入困境的動物伸出援手，就像是幾個普通的不能再普通的高中生。
但另一方面，他們依舊是對同學拳打腳踢污言穢語的施暴者。
這種極為沖突的不合理卻延伸出了幾分詭異的真實感。
90分鐘的電影注定了幾個施暴者無法展開屬于他們的故事，但這簡短的畫面卻在頃刻間豐富了他們的人設，讓人忍不住思考，他們究竟是好人還是壞人他們在生活中到底是什么形象是什么讓他們變成了現在這樣
將某些施暴者直接歸為壞人，也許還能輕松一些，但倘若他們是披著人皮的惡魔對于那些代入了男主角的觀眾，眼前溫馨友愛的場景無疑會令他們不寒而栗。
你恨的人，視若渣滓的惡魔，居然有時候會做個好人。
奧斯蒙德輕輕嘆了口氣。
“救貓咪”是每一個編劇在塑造一個好人時最常用到的戲碼，他沒想過有一天自己居然會在明顯的壞人身上使用這個橋段。
失樂園這部電影的主題畢竟不是爽快的復仇，而是痛苦。
“你倒是把劇本理解得很透徹。”
奧斯蒙德感慨道。
先添加這樣一段內容給演員們試試水。如果不行，他再給幾名演員編寫合理的人物故事背景來幫助他們理解劇本。
利亞姆笑了笑，瞥了一眼他手上的分鏡稿，不知道又突然想到了什么，他收斂笑意，抬起手拽住奧斯蒙德的衣角。
但迎著奧斯蒙德疑惑的目光，他只抿了抿唇，最終還是什么都沒有說，松開了手，也側過頭避開了奧斯蒙德的視線。
“我們再彩排一次第12場的鏡頭。”
奧斯蒙德拍拍手掌，示意錄像帶攝影師與演員們注意。
“救貓咪”的鏡頭已經在系統貓咪裝扮的幫助下順利拍攝完成。
“剛才大家表現的都很好。我希望你們在表演時記住剛才表現出的神態，不要露出任何與剛才的表演類似的情緒，在此基礎上想象一個與自己完全相反的人會做出什么樣的舉動。亦或者，假設你們剛剛救下的那只貓”
奧斯蒙德抬起手指了指利亞姆“被這個人殘忍地殺害了，現在你們對他的感覺只有憤怒與恨。想一想，這種人渣，如果不是法律規定，你們會毫不猶豫地殺了他泄恨。”