姜黎進組這天,正在拍攝的是徐菱的獨角戲。她飾演的大上海歌女墨鳶，人如其名美艷風情。游走在一群貴公子富少之間，用美貌玩弄人心。但每每夜深人靜時,她總會陷入深深地自我厭棄之中。一個極度自負又極度自卑的亂世佳人。
姜黎手里除了有自己的劇本，還拿到了完整的劇本。莫小玉和墨鳶比起來,她還是更喜歡墨鳶這個角色，她不是單純的正派人物,但那樣一個風雨飄零的亂世名利場中,太好的人活不長久。墨鳶有血有肉,一生濃烈炙熱，結局同樣轟轟烈烈。拿到劇本后，姜黎忍不住深挖過這個角色，不禁有點好奇徐菱會怎么表演
“小菱需要音樂嗎”劉導跟徐菱討論了大半天表演后問道。
徐菱穿了一件墨色的旗袍,頭發慵懶的攬在耳側，妝容是典型民國女子妝容。眉毛纖細修長,眼影顏色很深,唇妝飽滿顏色濃烈，但眼線輕佻，妝容介于端莊與嫵媚之間，正如墨鳶的一生,一邊追求肆意一邊又常常自我厭棄。
“來點吧,有酒嗎給我一杯酒。”徐菱這場戲需要情緒爆發，她拍情緒特別外放的戲時喜歡喝點酒。
工作人員給她倒了一杯白酒,徐菱直接一口干。等準備的差不多了，劉導宣布正式開拍。
現場非常安靜，除了機器運轉的聲音，就只有角落里一臺老式黑膠唱片機正在播放音樂。
徐菱步伐搖曳的走過來站在落地鏡前停下,手指在臉上滑動，嘴角笑容不變，眼神卻慢慢變了，變得幽深。明明只是面無表情，卻能讓人感受到她此刻的不平靜，好像深深壓抑著，隨時隨地都要爆發。
一段很簡單的鏡頭就能透露出這么多情緒，這就是影后的演技嗎。姜黎不禁對比起來，這段戲如果交給她，她也能表現出墨鳶平靜下的壓抑，但她的表演節奏沒有這么流暢。
節奏
姜黎思考起了從前表演中一直沒注意到的問題。節奏這個詞很玄妙，簡單可以解釋為一段有規律的進程。表演需要節奏，情緒之間的遞進、轉變演電影和演電視是不同的，電視演員演電影是會暴露演技短板，同樣電影演員演電視劇時也會水土不服。
很多時候就是表演節奏出了問題。
雖說電影電視劇都是用來消遣娛樂的，但掏錢買票走進電影院，一坐二三個小時觀看一部影片和在家里打開電視機舒舒服服躺著看電視劇，這之間還是有很大不同的。
演電視劇時，什么是合格的表演一段悲劇，前面情節鋪墊到位，當鏡頭給到演員時，演員要做的就是哇哇大哭，哭的投入眼淚刷刷流淌，讓觀眾知道到你很痛苦很傷心。但如果放到電影中，要是這么演就過于夸張了。當電影院的大屏上出現你整張臉時，每一處五官每一個表情都被放大了，你要用細節打動觀眾。
所以不能用單純的流淚表示悲傷，太浮于表面，要觸及心靈。除了要讓觀眾知道你很痛苦很悲傷外，還要進一步引導觀眾同你一起痛苦悲傷。
可是什么樣的表演能觸及心靈呢姜黎快速思索起來，一遍遍回憶著徐菱剛才的那段表演。
姜黎好像領悟到了點什么，又好像什么都沒想明白。
姜黎把自己想到的東西，也不管有用沒用，通通記在本子上。表演就跟修真小說中的修煉似的，想不通沒關系，沒準兒那天就頓悟了呢。
姜黎放平心態，以一種欣賞的態度，學習著大佬們的表演。終于等到了她的戲，拍戲不按照順序姜黎是知道的，但沒想到自己的第一場戲竟然是“老年戲”。
這場戲放到電影中應該是要放到電影開頭的，步入老年莫小玉沒有了年輕時光滑的肌膚，但一雙眼睛依舊清亮，坐在輪椅上悠然的安度晚年。直到年輕的孫女拿出一張照片問她，照片上的女人是誰莫小玉陷入了深深地回憶之中，電影也有此展開。
換個角度，這段三人行的亂世愛情故事竟然是從莫小玉的眼中講訴的。
沒空思考這個角色到底重要與否，姜黎正在化老年裝。之前她還以為劉導會請一位老戲骨飾演老年莫小玉呢，沒想到竟然是她自己上。
不過這還是她第一次飾演老年人，姜黎覺得還挺新奇的。
“我這后背要不要塞點東西這個年紀的老人大多都是有點駝背的。”姜黎建議道。