“倒一個小時的時差”
se的歌聲原本就不如專業歌手厚重，連唱帶跳之后，氣息的不穩定更是十分明顯。
一首歌唱完，粉絲們還來不及心疼，se又繼續表演了第二首歌。
“啊啊啊超棒”
“不愧是團”
“斷弦”也在現場，聽到這里，他不由失笑“這k國的團就是厲害，跳第一首的時候喘成那樣，第二首連唱帶跳還那么穩。”
造假真是造得猖狂。
“他們在k國本土敢這樣嗎真是被捧上天了。”
“斷弦”時不時還能點上兩句，這也導致他經常被k國愛豆的粉絲噴，他這個粉絲基數的大v尚且如此，在粉絲的威勢之下，其他音樂人只能選擇閉口不談。
很巧的是，的舞臺又一次被安排在se之后。
如果沒有出場，se的舞臺在粉絲的吹捧之下無疑會再次被美化，但
夏花這首歌已經被任倪演繹過一遍，再由原唱來演繹的話，又是截然不同的味道。
聲線與情感的極致融合，足以感染整個舞臺。
這是音樂的力量，與炫酷的舞臺、華麗的舞蹈動作無關，扣人心弦的是最純粹的音樂。
和初舞臺的皇冠相比，這一場，顧熠幾人的演繹更顯得厚重。
不是皇冠那般清澈的開場，自一開始，夏花就是絢爛炙熱的，如火焰一般燃燒。
一曲唱畢，場中掌聲久久不息。
唯有se的粉絲仍在堅持“站樁唱當然氣息穩了，有本事連唱帶跳啊”
下一首狂妄生動演繹了什么叫連唱帶跳。
最為嘴硬的se的粉絲也默默閉上了嘴巴。
無論他們說什么，的成員們似乎都做好了隨時打臉的準備狂妄的舞臺有多么出眾，就顯得se有多么敷衍。
從歌曲本身來說，夏花和狂妄的質量也更出色一些。
se對華國的粉絲原本就是冷漠有余熱情不足，即使他們再賣力地去買專輯，在成員的生日會上準備各種昂貴的禮物，可他們收獲的永遠只有敷衍。
如果沒有對比，他們或許還可以自我滿足。
但對比實在太過慘烈。
“第二首dy是假唱吧”
“第一首跳得太累了，畢竟是從k國趕飛機過來，沒休息好也是正常的。”
剛有粉絲為se辯護，熱搜上便跳出一條se團落地即奔夜店，成員徹夜狂歡的報道。
“dy這首歌是寫給我們的，當初se剛進軍咱們國內市場的時候，你們都忘了嗎”
在那時候，se每場演唱會的安可曲必是dy，他們在k國本土的演唱會都不會唱這首歌，那也就意味著，華國的粉絲對se是獨一無二的存在。，，