圣艾克絮佩里畫畫的水平其實蠻一般，原文水彩插圖就是小學生簡筆畫的水平。
如果說有什么特別的。
那可能就是這位法國作家創作了一套好看的小學生簡筆畫。
別小看“好看”，這個簡簡單單的評價。
沒有經歷過專業訓練的普通人與業余愛好者，畫出來的東西用來自娛自樂不難，真放在藝術品角度，那就幾乎真是完全沒法細看。
能達到商業約稿標準的好看，更是少之又少。
老實說，
圣艾克絮佩里原作插畫這些年市場反響還可以，有的讀者真挺喜歡這批插畫的。
除了原作者的親筆作品，所帶來的天然主觀加成外，
以一個業余繪畫者的畫功水平來說，最后的成品畫面表現也并不算太糟糕，甚至帶著一種兒童畫的天真感。
每張插畫的人物主體都由很稀疏的線條構成，背景往往也都是些極度簡潔的曲線。組合到畫面中，卻看上去就是很舒服。
顧為經之前不理解為什么這種不符合美術規范的用筆方式，能達到這樣的藝術效果。
現在他倒有些明白了
秘訣就在于，構圖。
固然原作者的繪畫技巧亮點平平，但美術構思很有意思，有天馬行空般的想象力。
藝術學習很看重舉一反三，觸類旁通。
今天收藏家陳生林指點自己構圖，顧為經收獲不少，對于畫面結構的理解有些明悟。
他發現，
有些時候，構圖不一定要拘泥于特定的某些規范式的藝術理論，更加因地制宜，靈活多變，融入自己的理解，反而能達到更好的效果。
沒有比原作者對作品有更加深刻的理解的存在了。
像圣艾克絮佩里這樣的業余愛好者，缺乏理論的約束。
在設計畫面結構時，完全依照天然的想象力，比專業畫家也許更容易跳出古板匠氣的窠臼。
就像陳生林早就不拿畫筆多年，設計出來的油畫構圖，比自己規范的按照三角金字塔型構圖法一板一言畫出的作品，更有活力，也更有生氣。
設計完自己將要參加畫展的作品草稿后，再反過來看這些插畫，就發現小王子畫面的比例很有意思。
這些插畫中經常有大片的留白和夸張的造型比例。
不專業，
造型簡單，構圖卻頗有禪意。
相比于不算多么優秀的繪畫功底，這種構圖反而更是圣艾克絮佩里的美術精髓和作品情感寫照。
若非受限于原作者本身落筆后，表現出的繪畫功底有限，這些作品的觀感一定能更上一層樓。
“有趣。”
發現了這一點后，顧為經決定構圖基本保留小王子原作的大致結構，同時進行細致的更加符合視覺比例的微調。
畢竟，術業有專攻。
圣艾克絮佩里不是專業的畫家，構圖富有想象力的同時，很多地方還是有些粗糙的。
明顯看出結構可以優化的位置，顧為經也不一定要照本宣科。
結合顧為經已經完成的鋼筆速寫。
很快，他腦海已經有了成熟的想法，重新拿起了油畫刀。
時間緩緩流淌。