這張專輯一發行，便迎來了口碑銷量雙爆發。
這張專輯是八月末發行，發行以后，直接力壓了任賢齊的還有我，拿下了八月最后一周的電臺榜第一與金曲榜第一。
任賢齊的火爆是有目共睹的。
有人稱他是1996年最紅的新人，堪比當年陳啟明。
如此威勢，居然被王菲力壓，這不僅讓媒體大為吃驚，就連陳啟明自己，都特意去買了一張王菲的浮躁來聽。
聽完這張專輯，他忍不住點頭。
王菲這張專輯的歌曲或許并不是傳唱度很廣的那一類，但如果論曲詞，這張專輯無疑是一張經典。
長久以來，大家對于流行歌手的界定無外乎“大眾創造偶像”的所謂市場催生觀點。
認為流行樂天皇的誕生，是適應聽眾導向的直接結果。
但這并非涵蓋流行歌手全部內容的絕對評判。
這一點在王菲身上體現得較為突出。王菲作為流行音樂界女歌手中的標簽人物，她的音樂軌跡清晰可循。
然而促使其成為流行樂“女皇”的，并不是因循市場的常規結果，而是銳步潮流的領軍緣由。
至少可以說，她模糊了引導聽眾與被聽眾引導之間的界限。
這使得她的音樂先人一步，從而使得受眾成為一種歌者的主動。
這一點對于一個流行歌者而言，意義重大。
在之前，王菲就以十萬個為什么胡思亂想didar締造華語樂壇另類潮流。
而今年這張國語專輯浮躁則是更進一步，徹底完成了根源搖滾與英式搖滾的結合與蛻變。
專輯對于中文流行歌曲既定模式的顛覆，對專輯整體概念的堅持使之界碑意義明顯，甫一推出，即受業界肯定，好評如潮。
這張打著面向國際旗號的原創國語專輯浮躁與以往王菲專輯龐雜的幕后創作不同，極力精簡創作制作人員。
張亞東第一次成功監制王菲全輯作品，竇唯張亞東王菲cteaus的創作模式成功將王菲推向了顛峰。
有樂評人甚至喊出了華語樂壇男歌手陳啟明稱王，女歌手王菲稱后的說法。
這張專輯以王菲自主自在的狀態作為專輯主導概念，除去兩手作品假手他人，一首純音樂作品，其余詞曲創作均由王菲一手包辦。
幕后編配制作上的bandud風格簡化一切煩瑣的的器樂鋪陳。
中文流行音樂詞作往往左右著作品的重心，浮躁卻刻意淡化作品中詞作的地位，僅以標題敘述歌曲情境，歌曲吟唱則用簡單重復的音節強化標題模繪的況味，于是成就了這張完全由“意識”或“潛意識”主導的概念專輯。
雖然王菲在創作形式上無限接近她男朋友竇唯的創作風格，但王菲的駕御將京式小調的轉音融合于英倫搖滾之中，鄧麗君風格、cteaus、竇唯王菲奔逸絕塵的悟性使得她能把這些深刻影響她的歌者的靈魂化合。
而cteaus度身創作的兩首作品在整張專輯中并為顯得突兀，反與王菲自己的創作水乳交融。
林夕與黃偉文，香港樂壇兩大詞作高手為王菲填下分裂與掃興，在文學性與意象表達上的完美結合更為專輯生色。
王菲自己的詞作，更是即興色彩濃厚的詩性作品。
今年是王菲相對較為低產的一年，整年只推出一張專輯，一張e，而這張浮躁毫無疑問的成為了她出道以來最成功的唱片。
專輯充滿音樂品位與詞作意象上的興奮點，在工業化的今天，唱片一樣做到盡量少考慮唱片的商業因素，做一張反映自我的，真實的，充滿誠意的流行音樂作品，就是值得喝彩的了。
而王菲作為商業上取得巨大成功的流行歌手，在這張唱片中走到了商業的背面，又獲得了慣性化的成功，這又引證了那句老話藝術的成功歸根到底都是個人魅力的成功了。
自十萬個為甚么開始，王菲每張大碟都有進步，新的音樂風格逐一出現。
經過胡思亂想、討好自己等摸索階段后，浮躁的推出可說是達到王菲音樂路的最高峰。
繼誓言和出路等作品后，王菲對bj搖滾情有獨鐘，可能因為監制是竇唯和張亞東的關系，整張浮躁的歌曲均以此為主要風格。
墮落可說是王菲親自創作曲詞的眾多作品中較具代表性和水準的一首。