楊葉拍的片子，只能他自己主導剪片，別人來不好使。
在膠片時代，剪片非常麻煩，因為拍了底片只印一張照片出來，剪壞了就沒了。
不像后來電腦剪片，這個版本不好就重新剪，挪一格，長一點，短一點，都十分方便。
剪片時代，剪片要把膠片放在機器上，一張一張的選擇。
要用的就抽出來，掛起來，就好像砌墻那樣，把所有要的膠片一片一片放在架子上。
所以，每一天拍了哪些素材，需要用的，就要先拼起來。
否則的話，萬一發現這個畫面接那個畫面不好看，或者剪接點不好，那就很麻煩，需要把原來的放回去，重新找一幀，或者半幀接上。
這就是為什么拍電影一定要有場記，一定要打板。
場記板上標注了卷號、場號、鏡號、條次，當天拍攝的內容，都要按照標準，分門別類地放好，決不能亂。
一亂，就完了。
像徐刻、卡梅隆這樣的瘋子導演，一部電影拍出來，膠卷至少要用幾十萬尺。
如果沒有分類，你想從中找一幀畫面，那跟大海撈針沒區別。
膠片時代的剪輯師是極其重要的，剪輯師每剪一個地方，都要用蠟筆在膠片上畫一個記號。
在下刀的那一刻，心理壓力是非常大的，因為你一刀下去，就沒有回頭路。
必須眼光準，下手狠，多一幀不要，少一幀也不行。
楊葉很喜歡剪片，因為手起刀落，咔嚓一下，有一種莫名的爽感，比拍片子過癮。
說回第一滴血這部片子，這不可能交給好萊塢的剪輯師亂來。
楊葉親自上陣，找了一個叫做克萊爾的女剪輯師做他的助手，一頭扎進了剪輯室。
為什么要找女剪輯師呢
倒不是因為他是s，想要搞大洋馬。
而是因為剪輯師這個工作，其實更適合女性。
因為女剪輯師心思細膩，會像母親呵護小寶寶一樣對待電影。
好萊塢明白這一點，所以他們有很多女剪輯師，經常有女剪輯師獲得奧斯卡獎。
像阿拉伯的勞倫斯這樣的戰爭猛片，都是女人剪輯出來的，你敢信
不過香港電影，女剪輯師就只有林安兒一人，林安兒也是華語電影最牛逼的剪輯師之一。
克萊爾協助楊葉剪片，都是一臉懵逼的狀態。
楊葉坐在電腦前，隨口報出場號、卷號，克萊爾就幫他整理、分類。
幾萬尺的膠片，楊葉如數家珍，隨手就能報出需要的片段，然后咔嚓咔嚓，將其組合在一起。
克萊爾完全跟不上楊葉的節奏，也不明白他的邏輯。
比如，她發現楊葉拍的片子，打架的時候根本就不是直接去打。
而是把一些很零散肢體動作整合到一起，形成一個全新的畫面，而最后形成的效果，卻十分的凌厲，好看
克萊爾找不到楊葉的邏輯，就按照畫面分類。
往左揮拳，往右出腿，一個人，兩個人這樣子分。
分好之后，就按照楊葉的要求拼在一起。
拼好之后，有構架了，楊葉就開始修。
楊葉根本不帶猶豫的，這個長了兩幀，咔嚓一刀，隨手一扔。
克萊爾急得都快哭了“導演，你不能這樣啊。萬一將來拼不回來怎么辦”