開講座的老師離開講臺，拿著話筒，來到了姜哲四人作畫的位置。
他首先選中作畫速度最快的姚劍。
“大家看這位畫家，他是從整個畫面的灰色調入手，塑造人物。刻畫的過程，也是由灰色逐步擴展并且豐富色調……”
老師講解四個人作畫方法，力求與講座結合。
姚劍正拿著一支小板刷，快速的在畫布上鋪第二遍顏色，讓人物的部分色彩與背景形成過渡。畫中人物的背景是淺灰藍調子，有種冷峻的感覺。
這種畫法并不多見，所以開講座的老師，只是略做講解，又看向林漪。
林漪用一支中號油畫筆正在重新勾勒人物面部輪廓。
她握筆的位置，接近油畫筆的尾端。
只用一筆，畫出從右耳的位置到下巴的深色的輪廓線。她沒有停筆，手部輕輕向上一挑，接著將下巴到左耳的輪廓也勾勒出來。
這條輪廓線又粗又寬，像一個對稱的v字型。
她沒有換筆，接著調色，刻畫輪廓到面部的過渡部分。
講座的老師講解了幾句，就開始語塞，這幾位作畫的方式，和自己不同，有的時候想多做講解，又怕說錯了被人笑話。
他在講解何池的作畫步驟后，走到姜哲旁邊。
此刻，姜哲正按照自己的節奏，有條不紊的刻畫模特面部。雖然節奏不快，但因為有了通盤考慮，所以，每一筆都力求概括，精準。
此刻，畫面中模特的面部，手臂，衣服的顏色只畫了一半，但已經能表現出形態和結構。
姜哲幾乎一氣呵成的畫好面部明暗與結構，就開始畫背景。
他不想畫一個平面的背景。所以，參考現實的大廳空間，給人物安排了一個縱深空間的背景。
背景的一些顏色，還可以在衣服上運用。
他每畫一筆，都會考慮筆上的顏料，在別的地方是否還可以在其他地方應用。
背景顏色很快鋪完，姜哲換了一支略小的油畫筆，從眼睛開始調整細節。
他畫中的模特，頭部略微向右轉動，但眼睛卻看向觀眾。這種姿態，讓人感覺到放松。
姜哲在調整人臉暗部的時候，變得謹慎。這里的一些淺色，是用來表現反光，每一筆都有作用，不容忽視。
“大家請看，畫家使用的筆法，會出現特殊筆觸，這些筆觸看起來簡練，但是你離遠一點觀察，就可以看到的立體和結構。”老師已經把四個人的方法，講了一遍。
他停止講課，讓學員們可以專心的觀摩。
觀摩一段時間后，很多學員開始移動位置，找自己最想看的示范。
觀摩開始的時候，四個人的觀眾差不多。但是，隨著刻畫的深入，姜哲吸引的學員越來越多。
秦教授和汪真看到姜哲發揮穩定，甚至越畫狀態越好，終于放心了。
姜哲畫完一些細節，把畫筆探入松節油的油壺中，稀釋一下，然后把筆上的顏色在報紙上擦掉。
在筆上有少量殘余顏色的情況下，接著去畫頭發的顏色。
模特留著蓬松的長發，并且把長發梳向兩邊。
姜哲在刻畫時，對發型也做了一些改動。頭發蓬松的感覺，需要色彩的概括，也需要部分精細的刻畫。
他用寬大概括的筆觸，畫出頭發的塊面，然后重點刻畫幾綹長發，筆觸的作用，在此時展現。
40分鐘過去，姜哲幾人的畫上，已經呈現人物基本效果。
林漪選擇用深色背景襯托人物。人物造型略顯夸張。
姚劍用灰藍調子襯托人物，讓畫面有一些現代的氣息。