二月的洛杉磯還帶著點涼意。
晚上七點半。
受到環球委托的調查公司人員來到了一家影院。
路邊的行人來來往往，不時熱情的討論去看哪部電影。
而在影院大廳的海報欄里，其中占據空間最多、篇幅最大的赫然就是萊曼導演的新作《迷霧》。
這電影今天首映，排片率與支持力度明顯高出同檔期的其他作品――在好萊塢，導演在院線眼里是絕對凌駕于演員之上的，也是衡量資源傾斜的絕對指標。
比方說，某一線巨星參演某新人導演的作品，與一線導演拉著新人演員的作品同時競爭，在還未出現成績數據之前，無論怎么比，院線都會更看好導演。
這是行業的鄙視鏈，行內人也不會相信某某作品缺了誰就不能演了。
畢竟，演員演的好是本分，演的差了才是擔責任。
換句話說，導演扛起票房，演員只是錦上添花。
而到了萊曼這一級別，本土票房收回成本是保底成績，靠海外回本都是稍稍不及格。
這是他一部部作品打出來的地位與信任度，他的名氣也足夠吸引觀眾走進影院，不管是什么類型。
“八點場的《迷霧》，給我一張電影票。”
付了錢，取了票，貝拉看著方向，走進了二號影廳。
身為一個影評人，無論是職業需求還是自身的需求，萊曼的作品，她總是要去看的。
找到自己的座位，周圍也陸續有人進場。
趁著還未放映，四處看了看，發現上座率挺不錯的――影廳大約有1500多個座位，一眼看去，好像座位上都有人。
“真是熱鬧。”貝拉心想。
在觀眾們的期待里，放映廳的燈光慢慢熄滅……
……
藍蝶飛舞，鏡頭如清冷的月光一般傾瀉而下。
大熒幕上，腳步聲先入耳中，隨后是翻抽屜，搬運東西的雜音。
最后，鏡頭自下而上緩緩移動，就像一個人抬著攝像機偷窺一般的視角，對著燈光不算明亮的屋內，自左向右，配合著舒緩的背景樂，掃過一幅幅放在墻角的油畫……
就像一雙忠實的眼睛，記錄著它能看到的一切……
這一段是萊曼特意吩咐托馬斯補拍的開頭，加上他漸漸成熟、自成體系的光影配合，把那種安寧中帶點詭異、頹傷中帶點衰艷的視覺感受展露的淋漓盡致。
可以說，很吊。也是萊曼想要從一開始就震住觀眾，拉入《迷霧》這個略顯殘酷、野蠻的黑暗叢林。
好的電影是需要代入感的，毫無疑問，萊曼做到了。
如果從銀幕的方向往外看去，影廳里，眾人的視線牢牢的定在這邊……
屋內，男人正在畫畫，已經快要完成了。
畫里，是一個手拿左輪的牛仔硬漢，他的眼神很堅定，仿佛面對什么困難都不會屈服。
畫作完成，男人熄了燈休息。
黑暗中，突然狂風大作，隱約能聽到房屋被摧毀的聲音。