而這，本身就比李雪刀的臺詞表演，和肢體語言的詮釋落了下乘。
更何況，想要霸氣，李雪刀的《橫空出世》里可絲毫不差，只不過這里的宋江并不是那樣的人，他只是忠于原著還原而已。
當然，在表演上也有差距，張寒予喝多了越喝越愁，而李雪刀喝多了，越喝越狂。
酒壯慫人膽，而這正好跟他后來上梁山前后呼應，否則愁了哪還有野心？
但新版蒙太奇的手法來回切換，到最后張寒予忽然又開始狂了，猖狂大笑，如果單看還沒覺得什么，但要跟李雪刀的版本對比，就會覺得跳躍得突兀，缺少一個遞進過程。
其實新版導演鞠覺亮，跟老版水滸的制片張記中很熟，兩人合作了射雕、天龍等多部劇，而鍋就出在編劇溫豪杰身上，因為他自己就說了，不讓宋江那么窩囊，要把他塑造成大英雄。
寧遠想說的是，既然這樣那你拍個毛線水滸，自己去寫一部不就行了，你那么能，怎么不讓宋江不接受詔安，最后殺到趙家腳下然后戰死，不更英雄？
寧遠看到他們在布景，以及調動外面的水車準備降雨，就趕緊來到樓上搶占有利位置，晚了就擠不上了。
這種學習觀摩的機會，可不多。
樓上的陳列很簡單，而且在架設的攝像機畫面里，李雪刀個人就能占據將近一半，很突出。
而新版水滸里，樓上擺了幾張桌子不說，每張上面還擺滿了酒碟飯菜，雖然看起來真實，但卻顯得凌亂，算是畫蛇添足。
這幾天，李雪刀都很少跟寧遠說話，似乎從那時候起，他就開始往人物身上靠，就為了今天這場戲。
開拍前，李雪刀就跟導演探討過很多次，從說詞，到表現，再到置景和取景，以及拍攝方式，事無巨細面面俱到。
正因為此，這場戲不僅陸濤，總導演張紹林，總制片任大惠和主任張記中都來了。
雖然也有很多人想上來，但都被導演制止，怕有點響動干擾李雪刀表演，也影響收音。
就連寧遠，要不是李雪刀出聲，也得下去。
樓上布置了兩間，以竹制鏤空門簾相隔，李雪刀坐在門簾那頭，而攝像機就架在門簾這頭。
光線，就是李雪刀那邊、窗框外昏暗的天空透進來的。
門簾那邊的布置，除了李雪刀外，就是一張四方桌和兩張太師椅，干凈利落不喧賓奪主。
李雪刀站在門簾外的左手邊，這邊看過去就是他的一個側影。
從畫面上看，就像是剪影，人和桌椅成了黑乎乎的輪廓，看不分明，但正因為這樣，李雪刀的動作卻更明顯了。
這場戲，有一半要進行長鏡頭拍攝，不僅是長鏡頭，畫面也不會挪動，所以攝像師很省事，把機器架在那兒，他在一旁看著就行了。
在寧遠曾經看過的這版中，這個地方就是李雪刀一個人的獨角戲，而且沒有配樂，只有外面沙沙的雨聲，不僅不吵，反而在李雪刀說詞的時候，有種‘蟬噪林逾靜，鳥鳴山更幽’的意境，更顯悲涼。
李雪刀微微佝著腰，舉著杯，當他咳嗽一聲后，場記打板，攝像師開拍。
這邊所有人都不吭聲，連呼吸都慢了下來。
長鏡頭，尤其是這種像話劇表演般的長鏡頭很難得，臺詞、節奏和表演都要面面俱到。
一旦出了瑕疵，再拍一遍的話，‘一鼓作氣再而衰’……絕大時候都達不到第一次的精氣神，需要再次休息很久，再醞釀才可以。