呼！
吸！
除了舞臺上方的幾盞燈依舊亮著，其他位置的所有光線全部滅了，陸清風站在臺上，橘黃的光在他頭頂投下。
在狐貍面具上留下一抹剪影。
他閉著眼睛，現場安靜的能聽到自己的呼吸聲。
站在這個位置的他看不到任何人的身影，緊繃的神經慢慢舒緩下來。
他尋找著對應的情緒。
因為接下來他要演繹的這首歌并不以高難度的唱功為賣點，更重要的是極致的情緒共鳴。
呼
再次長長的吐出一口氣，他朝身側的吉他手點點頭。
后面的大屏上也隨之出現了歌曲名。
《火柴天堂》
吉他手撥動了琴弦，簡潔干凈的旋律響起，帶著一種淡淡的憂思，沒有復雜的音效處理，極簡的風格勾勒出冬日寒夜的孤寂感。
有點東西。
謝宗臣自己也是作曲大家，這一段旋律一出來，他就明白了到整首歌的基調。
d小調的音階構成，是西方音樂中最重要的調式之一，被稱為浪漫主義的悲歌，陰郁哀傷的風格。
調式中強烈的節奏變化和半音階和聲，使旋律充滿了情感張力。
更有意思的這名選手使用的伴奏樂器，是弗拉門戈吉他。
與古典吉他相比，這種吉他所用的材料和琴體厚度都不一樣，音色明亮卻更有沖擊力，進一步強化了旋律中的情感渲染。
心里下意識分析著歌曲，在他沒注意到的時候，燈光亮了一些，舞臺上灑下霧蒙蒙的水汽。
后方的大屏上出現了畫面。
黑白的色調下動畫，下著雪的寒冬，一男一女拉著一個女孩在冰面上滑冰，鏡頭往上一轉，一個帶著兜帽的小女孩站在橋上羨慕的看著。
一輛馬車從她身邊經過，撞到了她。
無聲的驚呼中，小女孩摔倒在地，生前木盒中的火柴撒了一地，她慌忙把火柴撿了起來。
她的腳上沒有穿鞋子，只是有布條纏著，踩在雪地里。
在憂傷的旋律中，小女孩走進繁華的城市。
開始向路過的行人兜售木盒中的火柴。
但沒有一個人在她身邊停留。
舞臺上，陸清風終于舉起了話筒。
“走在寒冷下雪的夜空，賣著火柴溫飽我的夢。”
“一步步冰凍，一步步寂寞。”
“人情寒冷冰凍我的手。”
清冽的嗓音，純凈的質感，加入了些許的氣聲，柔情的傾訴感，仿佛向聽眾慢慢訴說著。
網絡上喜歡用開口跪來贊美實力派歌手一開嗓，就用極致的表現力吸引聽眾的耳朵。
前一個踢館歌手，開場就用炸裂的高音來展現舞臺的躁動，這是最容易，也最有效的調動觀眾情緒的方式。
而如今臺上另一個踢館歌手則是用完全相反的另一種方式。
沒有炫技，沒有炸場，連編曲都簡單到有一把吉他就完成了，但就是這么簡單的一首歌，對現場的觀眾吸引力，卻不亞于第一位踢館歌手。
“一包火柴燃燒我的心，寒冷夜里擋不住前行。”
“風刺我的臉，雪割我的口。
“拖著腳步還能走多久。”
漸進式的情感疊加，伴隨著旋律聲和歌聲，大屏上的畫面，有人點著了作為路燈中的蠟燭，更顯的小女孩手中的火柴賣不出去。
“有誰來買我的火柴，有誰將一根根希望全部點燃。”