李牧的龍魚夢蝶，核心的A大調五重奏與通常的鋼琴五重奏不同，不是那種鋼琴加弦樂四重奏的標準形式。
是鋼琴與小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴這樣四件弦樂器的組合，亦即比標準形式少了第二小提琴，而以低音提琴取代。
歌劇院的前排，除了水戶城市長外，還有一位特殊來賓，她是來自對岸東瀛島國，皇室禮樂的主要負責人石川夫人。
年過五十的石川夫人，對于李牧表演也是斯古一的驚呼，友邦不斷詫異的表現，讓水戶市長心情很愉悅。
作為古典音樂愛好者，他對李牧是極為欣賞的，其創造力與才華更是無與倫比。
石川夫人捂住嘴，做出東瀛特有夸張神態：“斯古一，這曲子很動聽，整個基調是浪漫而愉快的，情懷坦蕩，自由自在，而且始終充滿了歌唱性。”
市長呵呵一笑：“A大調通常都比較爽朗，而李牧此曲又特別流暢。在鋼琴與弦樂器以及大小各提琴之間的輪番歌唱中，李牧本身也陶醉進去了。”
這種中西結合的古典音樂，很對石川夫人，市長這類大人物胃口。
這時候江白則坐在臺下，默默拿著筆進行記錄...貝多芬卡片加持關系，讓他可以不斷提升自己的音樂細胞。
所以他努力進行各種小炒和筆記，紀錄下來內容還找隔壁劉赫余光兩人求證。
比如現在，江白筆記紀錄內容很清晰，F大調由3個抒情的旋律組成。第一旋律為F大調，第二旋律為升f小調，第三旋律為D大調和G大調。然后第一旋律以降A大調，第二旋律為a小調，第三旋律為F大調重現。
劉赫看著筆記，似乎若有所思：“李牧應該也聽過你的致愛麗絲或者別的曲子，因此構架有所調整。”
“真的假的...”
這里一部分的調整過，與近期李牧接受到不少新類型古典音樂有關，準確來說是江白帶來的貝多芬曲子后，李牧風格也受到影響。
這就是名人堂的名人卡強大地方，無論是貝多芬還是莫扎特，都是足以影響一個音樂時代的巨頭。
急速、輕快而精神充沛的主題以及弦樂與鋼琴的問答顯示出詼諧的情緒。中段是維也納舞曲風的恬靜而又愉快的音樂。
余光看著場上大展神威的李牧：“你們沒發現嗎，李牧玩起六段變奏...”
以第一小提琴奏主題，弦樂陪襯。
劉赫在邊上沉默聽著，直到六段變奏全部結束后：“第一變奏把旋律分配給鋼琴，弦樂琶音為襯托。第二變奏中提琴主奏，小提琴以三連音節奏襯托。這里就需要很高的技巧了。”
“整個第三變奏中旋律移到低音提琴和大提琴，鋼琴奏復雜的快速經過句。第四變奏轉調d小調，以強大的三連音節奏。完全點綴龍魚夢蝶主題。”
第五變奏為降B大調，其間又轉到了降D大調。第六變奏和結尾使用原歌曲伴奏中鋼琴的波浪音型。
這里李牧的手，仿佛有著無窮魔力一般，不斷橫掃在場上。
“最后A大調，是二段體。”
華麗而充滿力感的音樂充計表現李牧收尾部分，明朗而寬闊的胸懷和對大自然的熱愛。音樂在歡樂的情緒中結束。
“李牧太強了...”
“剛剛的表演，已不是曲譜問題，而是他技巧，已達到一種很恐怖層次。”
前排上，石川夫人點了點頭：“貴國古人云，夢飲酒者，旦而哭泣；夢哭泣者，旦而田獵。方其夢也，不知其夢也。剛剛那一瞬間，我也有類似感受。”
除了江白一行人，其他幾位參賽者也是臉色不太好看。
事實上他們一開始并不知道李牧也會參賽，畢竟李牧實力與他們根本不是一個層次的。