可以說，在華國導演的功力能力，決定著電影的上限和下限。
而國內這邊，早期為什么爛片頻出？
因為早前的電影，項目幾乎都是導演自帶的，一個導演，對某個故事感興趣，然后有了想法，找編劇做出劇本來。
接著找投資，而投資方看的大多時候，也不會是劇本好不會之類的，而是先看這個導演以往有什么作品，是不是拿過獎，是不是票房不錯等等。
然后，電影根本沒有經過市場調查，到底是不是現階段的觀眾喜歡的，是不是迎合市場的，這些都不得而知。
其實這也是因為，早期華國的觀眾，其實沒有什么太多的選擇。
早些年，文藝電影也好，商業電影也罷，其實根本差別不大。
因為市場小，電影少，觀眾想看電影，不是觀眾選擇電影，而是大多數時候，電影院放什么電影觀眾就看什么電影。
然后爛片賣座的事情就不稀奇了。
所以，就形成了惡性循環。
當商業電影大規模來襲的時候，國內的商業電影導演卻是稀缺的很。
而市場擴大以后，資本更加饑渴，然后，我，導演，藝術家，打錢。
可以說饑不擇食，結果被坑的多了，自然而然地就開始有經驗了。
照理說，阿貍傳媒可是有著大數據這個大殺器的。
雖然說大數據主導電影的戰略失敗了，但是實際上，大數據還是很有作用的。
至少對于電影項目的評估方面還是可以做到一些東西出來的，比如市場調查之類的。
可是因為阿貍那個時候，只想著挖人，只想著做大，做全，所以，直接挖那些有過成功的案例的導演。
成功者恒能成功嘛。
阿貍傳媒當不是傻子，他們難道不知道風險嗎？
但是他們別無選擇，只能選擇，風險相對低一些的操作。
比如一個導演，你前面一部電影，拍的不錯，票房不錯，那么下一部電影，肯定成功率也更高。
但是可惜的是，新星導計劃出來的導演，往往會給人產生一種錯覺，那就是，他們都是成功者。
可是實際上，其他幾家巨頭大多都知道，新星導計劃能夠成功的因素，其實并不在于這些新人導演有多強。
而是在于，這些項目，本身，投入低，那么自然而然地回本的壓力也就低。
其次新星導計劃的導演，其實在在劇組的權利是有限度的。
不是你想怎么拍就怎么拍的，而是要嚴格按照劇本走向來做電影。
結果，成功率是提升了，但是實際上，這些導演的能力，不能說沒有展現出來，但是至少，在很大程度上來說，導演展現出來的只不過是基本功罷了。
而李贊的失敗，其實是可以預見的。
因為之前李贊拍的電影，是小成本電影，幾百萬的成本，票房能有上千萬就足夠回本了。
再加上故事比較完整，導演又沒有權力瞎雞兒亂夾帶私貨，所以，電影通常至少也是及格線之上的。
但是《海上巨炮》這個項目，從幾百萬一下子跨越到了上億。
李贊是很努力，但是文娛產業，從來不是說什么努力就一定能成功的。