而鬼吾，則是點點頭。
瀧田說的沒錯，森田芳光確實是一位天才導演。
若是仔細看瀧田跟森田兩個人，這兩個導演的成長過程，就不難發現，他們倆就是兩個極端。
瀧田洋二郎，早年間有粉紅片天才之名，可以說，就是從泥潭里一路打拼出來的。
他本來也不是個專門學導演，只不過，他確實是個非常喜歡電影的家伙，但學歷只是高中而已。
簡而言之，吊絲逆襲的典范。
森田芳光，從一開始的學生時代，就展現出驚人的電影天才，高中時期就拍攝8毫米短篇，在大學時代就辦過自己的電影展。
同時，電影評論，電影技法，各種活動，都是積極參與，大學畢業，馬上就進入電影公司執導電影。
第一部片子就很好，第二部片子就大火，直到后來，一部部片子幾乎全是經典，像《失樂園》《刑法第三十九條》。
而且，還不拘泥于傳統，積極的拓展自己的藝術追求，發出‘流行導演宣言’，不斷嘗試娛樂性的電影，同時還不斷的拿獎。
這就是一個精英中的精英。
東野強在了解之后，他當然能感受到瀧田導演的壓力。
說實話，誰遇到這樣的對手，誰都會害怕的。
瀧田洋二郎這么驕傲的家伙也會來求助，真的是合情合理。
但，東野強必須要問問。
“瀧田老師害怕了？”
“嗯，我確實有些害怕。”
“如此誠實的言語，我鬼吾不能無視。”
“多謝鬼吾老師！但……鬼吾老師不害怕嗎？”
此一問，瀧田一直盯著鬼吾的面具。
為何要問這么一句呢？
其實，就連久木都明白。
很簡單，宮部老師的作品，跟鬼吾老師的作品，有很多的相似之處。
將這兩位放在一起比較，并非只是因為許多的八卦。
而在東野強看來，這事實上，是因為宮部老師于圭吾先生的文筆，有很多的相似之處！
都是以生活味很濃的手法，來寫作推理。
簡單的來講，就好像在看一段日常生活，而不是如以前的那般，一上來就是案件發生，偵探、警察、或者頭腦厲害的主角，都是以推理找出兇手為最大重點。
宮部老師跟圭吾先生的，當然也是以找出兇手為重點，可是大量的篇幅中，更多的是生活中的日常，在這個案件中，其中人物的小故事，以及內心的變化。
如《模仿犯》，被害者之一的爺爺有馬義男，他這么大歲數了，而且只是經營一個豆腐店，怎么可能去推理或者找出真兇呢？
但，這個人物的筆墨非常多，對失去孫女，發現那條手臂，想要找到孫女，以及案件的進程中的各個時期心理變化，都有詳盡的描寫。
若是犯人不能做男主角，那么，有馬義男幾乎可以做為男主角了。
《秘密》就更加的明顯了，整個里，連一個兇殺案件都沒有，只是一場事故，而更多的都是日常。
東野強寫作的時候，借助的是圭吾先生的文筆，事實上，新版的《秘密》跟原作，在風格上幾乎是一致的。
以前的推理是不會這么寫的。
宮部老師與圭吾先生，兩個人是這種新派寫法的代表人物。
所以，這一問，鬼吾老師難道就不會害怕宮部老師嗎？
東野強的回答是這樣的。