不知不覺中，七月悄然到來。蘇夜的《無名之輩》已經開拍了一個多月。
七月份向來被稱為暑期檔，此時的電影市場照樣迎來了一場血雨腥風。
最擅長仙俠武俠片的程柏陽又拍了一部仙俠題材電影，名為《斷劍》。演員陣容強大，劇本相對扎實，在整個國慶檔掀起一股仙俠熱潮，最終票房定格在三十億，為暑期檔電影票房之最。
沈少言也有一部新電影上映，小成本故事片，最終票房五億，也算小賺一筆。
最值得關注的是彭萊導演的新片。
自從開年的《渭河南下》被蘇夜《暮光之城》擊敗后，彭萊終于向前邁出了一步，不再拍攝鄉村題材，而是改為動作片。
這部動作片雖然還有很多不足之處，但人們看到了彭萊的進步。最終，彭萊導演新作《黑拳》，拿下了九億票房，可以算是轉型成功。
暑期檔諸神混戰，各種節奏滿天飛，各種熱搜高居不下。
而遠在川蜀的蘇夜，很是愜意地拍著《無名之輩》。
《無名之輩》這部電影，采用多線敘事結來刻畫底層人物形象，在整個社會底層之中，顯現出小人物的精神和心理訴求。這部電影之所以不叫《笨賊搶劫記》，而叫《無名之輩》，正是因為導演所要表達的，是大眾現實情緒。
整體來看，《無名之輩》全片無處不在探討著“尊嚴”。
故事可通過三個視角分成三個故事：馬先勇，馬嘉祺，胡廣生。
用馬斯洛需求層次理論來吹逼，無論是馬先勇、馬嘉祺還是胡廣生，其生理需求和安全需求都是不被保證的。
馬先勇這個角色，電影一開場和小混混打架，看到警察來了立刻躺在地上索要醫藥費，買水果還要賒賬，沒吃早餐還要吃警察剩下的粉。
馬嘉祺則因為車禍，高位截癱，她痛恨馬先勇，痛恨這個世界，故此對每一個人惡語相向，潑辣彪悍，當兩個笨賊進入她的家中時，她開始尋求死亡。
至于笨賊胡廣生，當搶劫了手機店后，時刻處于逃跑之中，就更不用談什么生理和安全了。
三個人，三條線，三個故事，帶給人截然不同的感受，卻讓每個人在其身上體會到無力和痛苦。
當然，為了審核或者其他原因，在電影的最后，每個人還是得到了救贖。
馬先勇獲得了女兒和妹妹的原諒，馬嘉祺有了陪她走完剩下的橋的那個人，胡廣生也在監獄中改過自新。
蘇夜對這部電影的剖析相當深刻，當初這部電影黑馬崛起，他專門研究過。此時拍起來自然得心應手。
更何況這一群演員，也真是好演員！
用老戲骨拍戲就是爽！很多鏡頭都只需要一到兩次就能夠輕松完成。
王鵬也好，狄錚杰也罷，乃至喜劇出身的丘陵，都很出色地完成了表演任務。
蕭雨不愧是百花影后，在琢磨透肇紅霞這個角色之后，她真的就演出了那種身不由己，失落凡塵，仍然深愛著大頭卻無奈分開的感覺。
蘇夜覺得蕭雨演出的肇紅霞在情感上甚至升華得更加完美。
龍御的表現也可圈可點，前期拍攝的時候，經常因為他那亂七八糟嚴重走調的川蜀方言而導致演員笑場。但隨著拍攝一點一點深入，龍御的川蜀話從一開始的磕磕巴巴，變成了現在的有腔有調。
如果此時龍御出現在大眾視野內，人們一定會詫異地發現，這位哪里是香江人，明明就是川蜀人嘛！
此時剛剛拍攝一個月，但《無名之輩》的大部分鏡頭已然拍攝完畢。現在仍然沒有進行拍攝的，就是眼鏡大頭和馬嘉祺最重要的幾場戲。
第一場，是當眼鏡大頭想要離開時，門外原本由九孔飾演的王順才正好想要開門，隔著一道門，馬嘉祺破口大罵，將王順才罵了個狗血淋頭，將兩個笨賊看了個瞠目結舌。
第二場，是當眼鏡看到自己搶劫手機店的視頻遭到惡搞后，痛哭流涕時，馬嘉祺恰好小便失禁，大頭為其換尿不濕，馬嘉祺情緒崩潰，破口大罵，最終一心求死。
第三場，則是馬嘉祺和馬先勇隔門分別，馬嘉祺囑咐馬先勇，并最終選擇原諒。
其實一開始這些戲都已經拍過不止一次，但蘇清雪總是覺得自己的情緒差了那么一些，故此決定等到整部電影結束之后，再重新拍攝這幾個鏡頭。
蘇夜知道，蘇清雪是對自己的表演不夠自信。
剛剛遭到全網的嘲笑，蘇清雪還沒有從陰影里走出來。
這一個多月，蘇清雪除了正常拍攝外，一有時間，就在請教蕭雨。蕭雨是個性格很隨和的人，每每有問必答。蘇清雪用心記下，再潛心揣摩。
當初初次拍攝這幾個鏡頭時，確實差點意思。雖然蘇清雪的臺詞功底相當深厚，但罵起人來，總是少了那么股子氣勢。
潑辣彪悍的氣勢。
沒辦法，蘇清雪平時就是個溫柔的小丫頭——除了面對蘇夜的時候。
蘇夜不滿意，蘇清雪也不滿意，所以就拖到了最后。
直到蘇清雪對蘇夜說，導演我可以了。
“好，客廳九鏡第四次，a！”
場上演員已經準備就緒，韓凌當即打板開始。
同時有三臺攝像機運作，中景、近景，特寫鏡頭相繼推進。
“又吵架咯？牛奶咋不拿進去？”
門外，飾演王順才的演員敲著門。他這個位置是沒有攝像機的，因為鏡頭已經拍過，此時表演，不過是為了讓劇情順暢。