“我尊重導演。”
劉天王雙手交叉，露出親和力十足的微笑。
葉秦內心很是無奈，劉天王跟陳客辛有隔閡，陳客辛評價說，劉天王的演技像麥當勞，但不是美食。
倆人合作完《投名狀》，就沒合作。
丫的，考驗他制片人的時候到了！
舔舔嘴唇，感受到氣氛越發的壓抑凝重，劉師師都緊張地垂下頭，當起鴕鳥。
掃視一圈，圍坐的劇組工作人員都陷入沉默。
“先不談這個。”
他話鋒一轉，注意力聚焦在結局都敘事，分鏡頭。
“為什么會設計求佛這一出？”
“我要把這個片子升華到哲學或者宗教告訴，用西方話術叫‘上帝的悲憫’，當結尾上升到上帝、宗教。”
彭三原自信地揚眉道：“不覺得特溫暖特智慧？”
智慧個錘子！
這種老套路，算哪門子的升華！
特別是航拍的鏡頭，完全是照搬安哲的《霧中風景》的長鏡頭。
結尾主角也是騎摩托車，鏡頭緩緩地上升到俯拍模式。
葉秦徹底無語，新人導演需要磨練啊！
他看向陳客辛，陳客辛看向自己，搖頭失笑。
劇本為什么被改？
最簡單的道理，情節設計、人物關系不新穎，文字語言與鏡頭語言沖突。
很多編劇犯文青病，有時為了自己寫出的“金句”。犧牲掉戲劇性。
《失戀33天》就是例子，鮑晶晶的本子，薛曉路花大筆的時間修改。
“為什么不用雷澤寬的真實故事？”
“他說，晚上一個人踏上歸途，車燈壞了，他發現有輛車跟著他，他快對方也快，他停對方也停。”
“下車詢問，司機說看在找孩子，跟在后頭給他照個路。”
“夜色朦朧，一道光照在雷澤寬的前方，這個不比上帝虛無縹緲的憐憫好？”
葉秦翹敲了敲劇本：“咱們華夏人，不信神仙皇帝只信自己，眾志成城，克服萬難。拍這部電影，也是關懷這位偉大的父親。”
“這也是一種光，不必普照的太陽光，更溫暖？！”
彭三原如鯁在喉，但偏偏無話可說，好像是那么個道理。
“沒有意見的話，劇本就照陳客辛監制的意思修改。”
葉秦直接拍板，結束爭議。
散會以后，劉師師跑了過來，“你現在好霸道。”
“霸道？就定劇本的事，沒有啊，我一向以理服人！”
“你還不霸道，劇本三分之一，都要重改。”
“嗨，演了那么久的戲，還不興我說兩句，《分手合約》劇本不合適，我直接讓棒子編劇改，改到我滿意再拍！”
劉師師呆呆地望著葉秦指點江山，流露出崇拜的目光。
但轉瞬即逝，別過頭：“哼，那也最好克制點，劇組里有人嘀咕，說你劇本都改得這么霸道，拍戲還不知道是什么情況。”
葉秦伸出手指，輕輕彈在劉師師的腦門：“少見多怪，放心，我也是尊重導演的，前提，她不要犯太多的錯！”
“不然，看到不對的，或者可以深挖，我或許真會插手。”
“你！”
劉師師捂住額頭，露出虎牙，而后出乎意料地一腳踩在葉秦的腳尖，倆人打鬧渾似一對兄妹。