第200章情書鬧劇
其實青春片是一個很寬泛的概念，嚴格意義上都算不上是一種類型。
因為青春這個詞，指代的其實是目標受眾，字面意思就是拍給年輕人看的電影。
于是青春后面又可以加上各種類型片的后綴，這在國外已經是一個高度成熟的子類別。
比如青春喜劇，代表作《美國派》系列。
青春驚悚，《驚聲尖叫》、《死神來了》。
青春愛情，《情書》、《怦然心動》、《初戀這件小事》。
在好萊塢，青春片其實是給剛出道的演員練手用的，地位類似于華國電視劇圈子里的古偶劇，靠臉吃飯的幼生幼花都要先在這里撲騰一下，撲騰出水花了才有資格繼續往其他類型攀爬。
而華國電影目前發育度太低，哪怕是入門階段的青春疼痛電影，都還沒有拍出什么名堂。
陳一鳴實在不想摻和這個臭水溝，現在賺錢一時爽，隔上幾年坑底躺，名聲實在是不好聽。
所以要么整個純愛的，比如《情書》，要么就把腦洞開的大大的，比如《回到未來》。
小鋼炮老老實實地選擇走馬觀花，陳一鳴同樣沒膽量深究內里。
陳一鳴光速下線，完全沒理會對話框里無能狂怒的祥瑞。
這是一則典型小日子風格的青春寓言，基于學生時代十分常見的同名異性梗，講述了一個君明我懵懂的暗戀故事。
過去二十年華國的社會變動太過劇烈，父母與兒女之間的代溝簡直是東非大裂谷，而且華國面積廣闊發展不均，共同的記憶錨點很難構建。
陳一鳴索性問得更明白一些，“給你一個機會回到學生時代，你會不會去追求曾經望而卻步的男神？”
不過這個守則多少反映了祥瑞的主觀傾向，既然拿定主意退后一步做監制，那么就要尊重祥瑞這個導演的權威和地位，劇本框架自然也得參考祥瑞的意圖搭建。
前者商業性更強套路也更成熟，但魔改成華國版本卻有些難以繞開的障礙。
這片子前世1995年上映，挪到2011年的華國，從節奏到風格再到演員全都得改。
比如面對誘惑的丈夫，不管是假動搖還是真出軌，最后一定要回歸妻子和家庭。
這東西就不是拍給同齡人看的，主題與受眾其實存在一個錯位。
當然感受得到！
或者浪跡天涯的槍手，救人也好殺人也罷，結局一定是繼續流浪。
青春疼痛電影的敘事邏輯就在于此，陷入其中的觀眾感受不到電影的狗血編排與刻意煽情嗎？
如果拍的是高中生活，那么受眾一定不是高中生，而是高中畢業生。如果拍大學生活，那么受眾一定是職場新人。
他其實對祥瑞教授的教條想法頗為不以為然，所謂的守則，不過是好萊塢商業套路的陳詞濫調罷了，并不是放之四海而皆準的定理。
觀眾既然已經認同電影開頭賦予主角的人設，那么其人物弧光就要符合觀眾的預設期待。
這其實與王小剛制作《大地震》時面對的困境如出一轍，站在歷史下游回望過去，必定會帶來后現代對現代的解構與批判，而過去二十年的歷史，恰恰有很多東西不能拆開來細看。
《回到未來》與《情書》其實都是這個架構，過去與現在兩條線平行推進，前者是為了引導過去的一段歷史回到正軌，后者則是逐步揭示一個被忽略多年的塵封真相。